Demon Slayer Anime este un spectacol de acțiune palpitant din punct de vedere vizual - / film

के चलचित्र हेर्न?
 

Demon Slayer



(Bun venit la Ani-time Ani-where , o coloană obișnuită dedicată ajutării celor neinițiați să înțeleagă și să aprecieze lumea anime-ului.)

noaptea morților vii 2

Deoarece animeul Battle Shonen este, fără îndoială, cel mai popular gen de anime existent, este obligat să devină un pic formulat. La fel cum filmele cu super-eroi pot simți uneori că urmează o serie de liste de verificare, prea multe anime-uri de luptă se simt ca o repetare a lucrurilor pe care le-ați văzut deja. Aceasta înseamnă că, ori de câte ori apare ceva chiar de la distanță, se simte ca o realizare remarcabilă, chiar dacă aderă în mare parte la tropi și convenții ale genului.



Demon Slayer este unul dintre acele anime shonen de luptă. Sigur, este încă vorba despre un băiat tânăr care se alătură unui grup de războinici de elită și se antrenează pentru a deveni cel mai bun din toate timpurile. Situat în timpul erei Taisho (aproximativ în anii 1910), îl urmăm pe tânărul Tanjiro Kamado, a cărui întreagă familie este ucisă de un demon într-o noapte. Ei bine, toată lumea, cu excepția surorii sale mai mici, Nezuko, care suferă o altă soartă. Tanjiro începe apoi o încercare de a deveni un Demon Slayer, parte a unui grup de elită de spadasini, pentru a găsi o modalitate de a-i readuce sora la om.

Spectacolul începe destul de convențional, deoarece ușurează privitorul cu familiaritate înainte de a le arunca lucruri necunoscute, cum ar fi modul în care spectacolul pune un accent mai mare pe empatie și compasiune decât multe alte spectacole similare. Demon Slayer poate fi vorba despre uciderea a tone de monștri înfiorători, dar este și despre modul în care îi demonizăm pe alții. Oh, iar animația este pur și simplu remarcabilă.

Ce o face grozavă

Demon Slayer nu se îndepărtează cu adevărat de convențiile de gen ale unui anime shonen și asta este în regulă. De fapt, spectacolul este incredibil de simplu și până la punctul în care vine vorba de tropii genului, el îl trece în mare parte. Există un fel de arc de turneu în care Tanjiro își dovedește valoarea de războinic, dar s-a încheiat în doar un episod. A petrecut cea mai mare parte a primului sezon învățând corzile, dar nu petrecem mai multe episoade cu Tanjiro și un antrenor, în schimb, este gata să iasă în lume într-un singur episod.

Spectacolul poate avea Demon Slayer în titlu, dar spectacolul este cu adevărat despre familie, în special legătura dintre Tanjiro și Nezuko. Chiar dacă Nezuko, acum posedată de un demon, nu poate vorbi cu adevărat și își petrece cea mai mare parte a timpului ascunsă într-o cutie pe care Tanjiro o poartă pe spate, ea este totuși un personaj complet plin de carne, cu agenție și motivație. Dinamica lor nu este cu totul diferită de cea a lui Ed și Al in Fullmetal Alchemist , cu doar unul dintre ei fiind uman, iar povestea lor se învârte în jurul căutării lor disperate de a deveni din nou întreg. Ceea ce îi face pe frații Kamado unici este modul în care sunt la fel de calificați și dornici să sară la șansa de a-l susține pe celălalt.

Nezuko s-ar putea comporta și arăta nevinovat, dar spectacolul depune efortul de a-i oferi un arc la fel de mare ca Tanjiro, Nezuko crescând în abilitățile sale de luptă și adesea se alătură luptei pentru a-l salva pe Tanjiro de la moarte sigură. De asemenea, Demon Slayer face un punct pentru a arăta că frații și-au asumat deja roluri majore pentru familia lor cu mult înainte ca Nezuko să devină un demon, cei doi susținându-și mama și având grijă de frații lor mai mici după ce și-au pierdut tatăl.

Demon Slayer este, de asemenea, un spectacol care se simte adânc fundamentat în istoria japoneză. Spre deosebire de multe spectacole populare de tip shonen Atac pe Titan , Fullmetal Alchemist , sau chiar My Hero Academia , care sunt puternic inspirați de estetica și cultura occidentală, Demon Slayer se bazează pe imagini ale perioadei sale de timp. Setarea foarte specifică a spectacolului intră în joc de câteva ori în sezon și pare a fi o parte imensă a viitorului lungmetraj. Perioada Taisho a fost una de mare tranziție și divizare, în care estetica tradițională a Edo Japonia a început să se ciocnească cu estetica importată a Occidentului. Toți personajele noastre principale se îmbracă foarte tradițional, iar Tanjiro poartă mai ales o jachetă haori în carouri deasupra unei uniforme mai tradiționale gakuran atunci când se alătură Corpului Demon Slayer (există un articol fantastic și mult mai profund despre moda spectacolului chiar aici ).

este Jerome jokerul din Gotham

Cu toate acestea, când Tanjiro ajunge la un oraș, vedem un loc mult mai modernizat în comparație cu tot ce am văzut până atunci. La fel de mulți oameni se plimbă în costume de afaceri ca în kimono-urile tradiționale. Există lumini stradale, clădiri și chiar automobile! Spectacolul nu atrage prea multă atenție asupra acestui lucru, dar, în calitate de outsider, se simte special să vezi un spectacol atât de nepologetic japonez care își folosește perioada specifică de timp pentru a crea o estetică unică care devine încet-încet importantă pentru povestea în sine.

Ce adaugă conversației

Tanjiro este un alt tip de protagonist decât suntem obișnuiți să vedem în anime-ul Shonen de luptă. Sigur, el încă mai poartă părul țepos și voința de a deveni cel mai bun, așa cum nimeni nu a fost vreodată. Dar ceea ce îl face special pe Tanjiro este cât de curat și plin de compasiune este. Ca Deku în My Hero Academia , Tanjiro nu este motivat de răzbunare sau de o căutare a puterii, ci are o dorință profundă de a face lumea mai bună, ceea ce îi face puternici. Cei doi prezintă, de asemenea, o mare inteligență emoțională, spre deosebire de protagoniști anime comparabili precum Goku sau Naruto. Dimpotrivă, nu sunt ca niște copii sau naivi. Tanjiro nu arată milă când trebuie să lupte sau să omoare un demon, dar găsește totuși o modalitate de a-i simpatiza, tratându-i pe demoni pașnic chiar și plângând când unii dintre ei mor. La fel, spectacolul face un punct pentru a arăta poveștile demonilor săi, cum erau aceștia și care erau aspirațiile lor înainte de a se transforma în monștri, făcându-i deseori să se pocăiască.

Această coloană menționează de obicei unele animații ale unui spectacol în secțiunea anterioară, dar animația ufotable pentru Demon Slayer este o parte atât de intrinsecă a spectacolului, încât merită o atenție mai mare. Acesta este un spectacol de acțiune, deci este obligatoriu să existe o mulțime de scene de luptă. Cu toate acestea, puține anime fac ca scenele lor de luptă să se simtă la fel de unice, la fel de frumoase și la fel de esențiale pentru experiența spectacolului Demon Slayer . Spectacolul prezintă un ansamblu estetic unic, care se simte ca picturi clasice ukiyo-e, cu un amestec aproape perfect de animație 2D și fundaluri 3D CGI pentru a permite mișcări dinamice și complexe ale camerei, care pur și simplu nu ar putea fi reproduse în acțiune live. Este puțin ciudat să consideri că luptele cu sabia sunt pașnice, dar acest spectacol reușește să facă fiecare leagăn al sabiei lui Tanjiro să se simtă aproape ca anime ASMR, în special atunci când este asociat cu designul sonor fenomenal al spectacolului. Deoarece fiecare demon care are propria putere distinctă care nu se repetă, fiecare luptă se simte unică, ca o fenomenală Incepere- ca scena de luptă într-o cameră rotativă. Lupta în episodul 19 în special este un astfel de vârtej de emoții, un amestec perfect de lucru cu camera, animație, design de sunet, dezvoltare a personajelor și o mare introduceți melodia , că nu ar trebui să fii surprins dacă te găsești dărâmându-te doar din cauza valului copleșitor al emoțiilor.

De ce fanii non-anime ar trebui să o verifice

Există un motiv pentru care anime-ul battle shonen rămâne atât de incredibil de popular la aproape 60 de ani după aceea Băiatul din spațiu . Au concepte relativ simple, personaje și teme relatabile și scene de luptă exaltante. Demon Slayer nu rupe neapărat matrița, dar folosește decenii de istorie și trope și le rafinează, prezentându-le înapoi publicului în unele moduri la care poate nu vă așteptați. Setarea sa unică, personajele pline de compasiune și animația care încearcă să renunțe la maxilar fac din acest spectacol pe care nu trebuie să-l ratezi. Faptul că are, de asemenea, o mulțime de gore, modele de creaturi deranjante și imagini înfiorătoare, de asemenea, face Demon Slayer o fantezie fantastică de Halloween în timp ce așteptăm filmul, Demon Slayer: Infinity Train.

Urmăriți acest lucru dacă doriți : My Hero Academia, Fullmetal Alchemist, Blade

***

Demon Slayer difuzează pe Hulu.