cele mai bune filme pentru vedere și sunet 2017
Denis Villeneuve este unul dintre cei mai interesanți cineaști care lucrează astăzi și se pare că urmele sale fierbinți vor continua cu următorul său mare film.
În urmă cu câteva săptămâni, regizorul din spate Sosire , Hitman , și 2049. Blade Runner încă mai lucra greu Dună , prima parte a unei adaptări planificate în două filme a romanului SF-ului masiv influent din anii 1960 al lui Frank Herbert. Dar, chiar dacă se află într-un „sprint pentru a termina filmul” auto-descris înainte de data lansării din decembrie din cauza complicațiilor din cauza pandemiei COVID-19, Villeneuve și mai mulți membri ai distribuției au participat la o conferință de presă luna trecută, unde au dezvăluit un uită-te devreme la trailer și ți-am explicat la ce ne putem aștepta de la această mult așteptată aventură pe ecranul mare. Iată ce am învățat de la eveniment.
Stephen Colbert a moderat conferința de presă virtuală, cu Villeneuve și vedete Timotheé Chalamet , Oscar Isaac , Josh Brolin , Rebecca Ferguson , Jason Momoa , Javier Bardem , Zendaya , și Sharon Duncan-Brewster . O versiune mai scurtă a conversației complete a fost lansată astăzi cu trailerul, dar puteți afla povestea completă mai jos.
Dacă ați urmărit trailerul, dar nu ați citit niciodată cartea, există șanse mari să vă întrebați ce naiba ai văzut. Cartea este faimoasă de densă și dificil de adaptat pentru marele ecran. (David Lynch a făcut o versiune la mijlocul anilor 1980, dar el, ca și restul lumii, nu a fost mulțumit de rezultatul final.) Voi încerca să fac un rezumat concis: Dună este povestea lui Paul Atreides (Chalamet), fiul adolescent al ducelui Leto Atreides (Isaac), șeful uneia dintre cele mai puternice familii nobile din galaxie. Ducele primește controlul asupra planetei Arrakis, cunoscută și sub numele de „Dune”, o planetă realizată în principal din nisip, dar care este, de asemenea, bogată în melanj sau „condimentul”, un medicament puternic, considerat cel mai valoros produs din întreaga lume. univers. (Există, de asemenea, viermi gigantici de nisip care trăiesc sub suprafața planetei.) Când ducele își mută familia pe această planetă străină, lucrurile încep să devină periculoase și toate acestea coincid cu o poveste de vârstă pentru Paul, care începe a gândi viziunile vii pe care le-a avut ar putea indica faptul că ar putea fi o figură mesianică pe care profețiile au prezis-o.
Villeneuve a vorbit despre modul în care a devenit „obsedat” de carte după ce a citit-o pentru prima dată când avea 14 sau 15 ani, numind-o „o poveste umană foarte puternică” și a spus că a crezut întotdeauna „că are un potențial masiv pe ecran. ”
„În esență, o puteți vedea dintr-un unghi ca o poveste de aventură puternică, epică, dar are atât de multe teme care fac cartea atât de bogată”, a explicat el. „Am încercat să păstrăm bogăția din film ... oameni, trebuie să ne câștigăm destinul pentru a schimba lumea. Filmul este un fel de chemare la acțiune pentru ca noi să schimbăm lucrurile, în special pentru tineri. ”
Înainte ca regizorul să se conecteze la film, el avea două „condiții” pentru ca Warner Bros. să se întâlnească. În primul rând, a vrut să împartă filmul în două părți. „Povestea este atât de bogată și complexă încât va trebui să facem cel puțin două filme”, a spus el, lăsând ușa deschisă pentru mai multe filme ambientate în această lume. (Am auzit ultima dată și el la bord pentru a dirija pilotul a unui serial TV numit Dune: Sisterhood , care se concentrează pe o ordine misterioasă a femeilor numită Bene Gesserit.)
În al doilea rând, a vrut să tragă în deșertul propriu-zis. „Argumentul meu a fost că nu au tras Fălci într-o piscină, știi? ” a glumit el. „Trebuia să fim în mediile reale, așa că vom fi inspirați de infinitul și impactul acelor peisaje asupra inspirației actorilor, și și pentru mine.” Au ajuns să tragă în deșertul din Iordania, care s-a dovedit a fi o componentă esențială a creării realității filmului.
' Dună este despre un ecosistem ”, a continuat el. „În esență, ceea ce îmi place profund Dună a fost explorarea vieții și ecosistemului și a biosferei pe care Frank Herbert a pus-o în spatele acesteia. Este atât de frumos, atât de poetic. Cred că pentru a aduce Dună pe ecran, trebuia să fiu cât mai aproape de natură și să fac Dună cât mai aproape de noi, astfel încât, atunci când oamenii vor vedea filmul, vor fi uimiți de puterea peisajului și de frumusețea creaturilor pe care le-am adus ... Dar cel mai important, se vor simți ciudat ca acasă. Este important ca, într-un mod subconștient, acest lucru să fie atât de real. Pentru că despre ce este filmul, este despre noi. La sfârșitul zilei, am vrut ca publicul să simtă adânc în sufletul lor călătoria pe care am simțit-o când citeam cartea. ”
Unul dintre cele mai mari mesaje pe care cineastul a vrut să le rețină din roman a fost avertismentul său cu privire la efectele negative ale devastării unei planete pentru resursele sale. „Există o mulțime de schimbări care vin în lume în următoarele decenii, cu schimbările climatice și toate acestea”, a explicat el. „Va trebui să ne schimbăm modul de viață. Va trebui să ne schimbăm modalitățile de a face față naturii și lumii. Asta necesită mult curaj și etică și cred Dună este un apel pentru asta. Are rădăcini în toate aceste subiecte. De aceea cred Dună este mai relevant ca niciodată. ”
Chalamet îl interpretează pe Paul, în ceea ce el numește „una dintre cele mai inspirate și schimbătoare experiențe din viața sa”. Villeneuve și-a lăudat performanța, numindu-l „de departe, cel mai bun actor din generația sa” și a subliniat că un motiv esențial pentru care l-a aruncat în rolul principal a fost datorită amestecului său unic de a avea un aspect atât de tânăr pe cameră, în timp ce încă vine ca un suflet vechi. Și, potrivit regizorului, Chalamet are, de asemenea, „o carismă nebună care poate fi găsită în vechile vedete de la Hollywood din anii '20 - ceva care poate fi util atunci când joacă un personaj care ar putea avea nevoie să conducă o armată într-o zi. În conferința de presă, Chalamet părea foarte asemănător unui tânăr Nicolas Cage - intens, filosofic, de parcă ar avea un secret pe care nimeni altcineva nu-l știe - și a vorbit despre cum pretenția care poate veni cu acțiunea prin metode a fost ștearsă de deșert. Însă pentru regizorul său, acel mediu părea să ajute personajele în față și în centru.
„Pentru mine, elementele științifico-fantastice și fantastice sunt un fond serios în această poveste. M-am concentrat cu adevărat pe călătoria personajului și pe epicitatea și calitățile acestei aventuri, călătoria umană ”, a spus Villeneuve. „La sfârșitul zilei, este o poveste umană grozavă. Elementele tehnologice sunt acolo în fundal. ”
fiare fantastice sincere și unde să le găsești
Pe măsură ce povestea se desfășoară, Casa Atreides ajunge să meargă cap la cap împotriva Casei Harkonnen, o casă nemiloasă, trudă, rea condusă de dezgustătorul baron Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård). Villeneuve l-a numit pe Skarsgård „arma sa secretă” pentru a ajuta la descrierea politicii Dună , deoarece, când îl văd pe ecran pentru prima dată, publicul va putea aproape instantaneu să înțeleagă dinamica dintre cele două familii și diferența de valori morale dintre ele. În carte, acest personaj se află în modul răufăcător plin de mustață și, din cantitatea scurtă de imagini pe care le-am văzut, se pare că Skarsgård se apleacă în acea caracterizare de sus.
Contrastează asta cu ducele Leto Atreides al lui Oscar Isaac, pe care Isaac l-a descris ca „simbolul a ceea ce ar trebui să fie un tată. El este nobil, iar House Atreides este o casă nobilă ... și este uman, absolut uman și condamnat la felul în care sunt oamenii. ” El a descris-o pe iubita personajului său, Lady Jessica (Ferguson), ca „motorul familiei, motorul evenimentelor care se întâmplă și este un joc lung care se joacă de-a lungul mileniilor, iar ea face parte din asta”. Jessica este membră a Bene Gesserit, acea ordine misterioasă a femeilor care joacă un rol semnificativ în treburile galaxiei. „[Denis] a evidențiat acest lucru din cartea din film”, a spus ea. „Deciziile [Lady Jessica] creează practic fracturi și perturbă totul.”
Jason Momoa îl interpretează pe Duncan Idaho, unul dintre mâinile drepte ale lui Duke Leto și maestrul sabiei din House Atreides. „Nu am lucrat niciodată cu acțiuni la această scară”, the Aquaman a spus vedeta. „Denis este un geniu al cinematografiei și, în general, toată acțiunea pe care am făcut-o nu a fost nicăieri aproape de Denis. Uitându-mă doar la câteva mișcări pe care le-aș face și mergând în spatele camerei și urmărind [cinematograful] Greig [ Fraser Privind cu Denis, nu am văzut niciodată ceva atât de frumos într-o scenă de luptă. În general, lucrurile pe care le fac nu arată atât de bine. ”
Josh Brolin îl interpretează pe Gurney Halleck, pe care îl numește „un mare personaj dihotomic”. Gurney este maestrul războiului House Atreides și un consilier de încredere al lui Leto, dar și un suflet sensibil care cântă muzică pe un instrument cu coarde numit baliset. El și Idaho îl antrenează pe Paul să se lupte, iar Gurney devine un fel de figură surogată a tatălui care îl ia pe Paul sub aripa lui și îl îngrijește când ducele Leto se ocupă cu problemele casei.
Javier Bardem îl interpretează pe Stilgar, pe care l-a descris drept „șeful șef al oamenilor care trăiesc adânc în deșertul planetei Arrakis, cunoscut și sub numele de Dune. Este un lider, un luptător, are o mulțime de etică și morală. ' Stilgar este liderul unui anumit trib de Fremen, indigenii care locuiesc pe Dune și au găsit o modalitate de a supraviețui căldurii sale. „[Fremenii] își protejează mediul și planeta împotriva abuzurilor pe care le-a luat”, spune el. „Există o mulțime de etică, moralitate și gândire de mediu în felul lor, ceea ce cred că este strălucit în carte și în film.”
a fost odată în posterul filmului hollywoodian
Sharon Duncan-Brewster joacă rolul lui Kynes, un personaj cheie care a fost un bărbat în carte, dar a fost schimbat de gen ca femeie pentru acest film. În carte, Kynes a eliminat diferențele dintre toți jucătorii poveștii și se pare că Duncan-Brewster a găsit esența rolului. „În primul rând, Denis a fost convins că ne concentrăm asupra a ceea ce reprezintă Kynes”, a spus ea. „El are un rol integral. Conectează toate punctele: conectează Harkonnens, conectează casa Atreides, Fremen, planeta Arrakis, viermii de nisip. Acesta este cineva care înțelege toate aceste lumi și se mișcă între fiecare și fiecare aparent cu o singură agendă. Cu toate acestea, pe măsură ce lucrurile merg, începem să înțelegem că există mai mult joc, mai multă supraviețuire a conservării pentru binele anumitor persoane sau indivizi. Pentru Denis, era vorba despre conectarea cu esența acestei persoane, nu despre faptul că această persoană era un bărbat. ”
Zendaya îl interpretează pe Chani, care este fiica lui Kynes din carte. Atât în povestea lui Herbert, cât și în acest film, ea devine un interes de dragoste pentru Paul - dar se pare că va dura puțin până să ajungă acolo. „[Chani] este un războinic care este originar pe această planetă și asta este tot ce știe”, a spus actrița. „Deci, celălalt copil care vine, nu prea îl simte, știi? Aceasta este pentru cultura Fremen: au o legătură culturală foarte puternică între ele. Ea, evident, nu știe despre viziunile și lucrurile [lui Paul]. El o cunoaște, dar ea nu-l cunoaște. [Dar] există momente în care vede ceva în el, care este evident un indicator al ceea ce urmează. ”
Apropo de viziuni, se pare că Chalamet vizionează o lume în care acest film ar putea declanșa o schimbare semnificativă. „Sunt foarte credincios că arta are loc în capul publicului”, a spus el la sfârșitul discuției. „Am spus mereu asta. Nu vreau să fac o mare aluzie sau o mare proclamație despre ceea ce ar putea însemna acest film, ci doar pe baza a ceea ce există deja în carte ... Nu vreau să banalizez focul iadului în care ne aflăm cu simplitatea cuvinte sau ceva de genul acesta, dar cred că există posibilitatea ca cineva să vadă acest film, cu metaforele ecologice la care făcea aluzie Denis, cu ciocnirea lumilor la care făcea aluzie Oscar, odată cu majorarea în care Chani și Paul intră - atât într-o imensă obligație a dreptului de naștere, dar și prin ceea ce trec toți tinerii de 15, 16, 17, 18 ani, ceea ce înseamnă că a crește este greu. Există o metaforă și o lecție în acest film pentru toată lumea. ”
Și, în sfârșit, după ce am trecut recent prin experiența similară de a regiza un proiect foarte așteptat cu 2049. Blade Runner , Dună trebuie să fi fost o plimbare în parc pentru Villeneuve, nu? Nu așa, spune cineastul. „Sunt două presiuni diferite. [Cu 2049. Blade Runner ], Trebuia să fiu respectuos cu universul lui Ridley Scott, cu capodopera lui Ridley Scott. A fost mai mult un act de dragoste față de opera lui Ridley. Aici, este total diferit. Este ca și cum aș avea de-a face cu presiunea viselor pe care le-am avut când eram adolescent - și aș fi fost un mare visător.'
Dună lovește teatre 18 decembrie , 2020 .
