darth vader ultima scenă rogue one
(Bun venit la În afara seifului Disney , unde explorăm pietre nestemate și dezastre uitate care se difuzează în prezent pe Disney +.)
Studiourile de animație Walt Disney au fost elementul cheie al imperiului Disney. Deși compania a avut un succes uriaș prin eforturi live-action și achiziții de francize, dominația lor mondială a început cu unitatea lor de animație. După ce a lovit niște patch-uri foarte, foarte dur în anii '80, studioul a trecut prin ceea ce ulterior a fost numit „Renașterea Disney”.
Din 1989 până în 1999, Disney a produs filme de succes din punct de vedere critic și comercial, care ne-au oferit piese clasice instant Sirenita, Frumoasa și Bestia și leu rege . Cu toate acestea, după lansarea Tarzan a marcat sfârșitul Renașterii Disney, studioul a trecut printr-o nebunie științifică la începutul anilor '00, lansând o serie de filme precum Atlantida: Imperiul pierdut , Pui mic și Faceți cunoștință cu Robinsons ,care s-au adunat amestecate cu reacții negative și abia și-au făcut banii înapoi.
Din această perioadă, doar două au câștigat nominalizări la Oscar. Lilo & Stitch a fost un succes comercial și critic, care a cuprins mai multe filme și o emisiune TV (și parcuri tematice). Celălalt a fost un film uimitor din punct de vedere vizual, care pune o întoarcere științifică pe un clasic literar, dar nu a decolat niciodată. Să ne uităm la unul dintre cele mai mari flops Disney: Comoara Planetei.
Făc doar cu tine
Pitch
Probabil că nu există nume mai mari asociate cu Renașterea Disney decât Ron Clements și John Musker, care au condus filmul care a început epoca, Mica Sirenă și unul dintre cele mai mari succese ale deceniului din Aladdin . Chiar înainte de a face Marele detectiv al șoarecelui , duo-ul a avut, de asemenea, o idee pentru „Treasure Island in Space”, respinsă de CEO-ul Disney, Michael Eisner, deoarece Paramount dezvoltă un Star Trek continuare cu o întorsătură a Insulei Comorilor, dar nu a ajuns niciodată la producție. Musker și Clements au continuat să lanseze această idee de mai multe ori de-a lungul deceniilor, după lansarea Mica Sirenă , și Aladdin , duo-ul a obținut în cele din urmă o afacere pentru a produce încă un hit comercial înainte de a începe în cele din urmă să lucreze la proiectul lor pasional. Filmul a fost Hercule . Comoara Planetei a fost în sfârșit iluminat în verde și finalizat până în 2002.
Au fost câteva lucruri care au făcut Comoara Planetei un film animat inovator, dar și un proiect foarte riscant pentru studio. În primul rând, a venit într-un moment în care animația tradițională desenată manual era în declin, iar filmele CGI erau la modă.
Filmul a folosit o combinație de animație desenată manual cu software-ul Disney Deep Canvas (dezvoltat pentru Tarzan ), care le-a permis cineaștilor să aibă același tip de lucru pe care l-au avut James Cameron și Steven Spielberg în filmele lor. Software-ul le-a permis să construiască seturi virtuale întregi de 360 de grade înainte de a începe să pună în scenă scenele, cu personaje desenate manual adăugate deasupra acestuia, oferind filmului un aspect de imagine pictat, dar cu o percepție mai profundă. Au făcut chiar și un personaj hibrid CGI / desenat manual sub forma ticălosului, John Silver, care a avut Disney Legend Glen Keane să animeze jumătatea biologică a lui Silver, în timp ce o echipă de artiști digitali a creat brațul mecanic, piciorul și jumătatea capului lui Silver folosind CGI.
Realizarea unui hibrid desenat manual / CGI care, conform producătorului Roy Conli , a angajat peste 1000 de membri ai echipajului și peste 400 de artiști și artiști în domeniul computerelor, rezultând ca filmul să adune un buget de 140 de milioane de dolari, făcându-l unul dintre cele mai scumpe filme Disney de până atunci.
Filmul
Chiar și dincolo de diferențele tehnice dintre Comoara Planetei și în majoritatea celorlalte filme Disney, această povestire științifică a cărții clasice a lui Robert Lewis Stevenson nu țipă exact „populară pentru copii”. Filmul nu este un musical (deși există o singură melodie a unei melodii, „Sunt încă aici” de John Rzeznik, liderul The Goo Goo Dolls), majoritatea personajelor sale sunt fie roboți, fie extratereștri (niciunul dintre extratereștri nu arată ca drăguț ca Stitch), cu siguranță nu există o poveste de dragoste care să implice personajul nostru principal și nu există un ticălos tradițional.
zona crepusculară gremlin pe aripa avionului
La fel ca originalul Insula comoara , Disney’s Comoara Planetei urmează un tânăr Jim Hawkings (acum adolescent în loc de copil și exprimat de Joseph Gordon-Levitt), care era cale înaintea curbei, dându-mi seama că a avea o tăietură inferioară a fost rece. Spre deosebire de majoritatea protagoniștilor de sex masculin din anii clasici Disney, Jim seamănă mai mult cu Han Solo prin James Dean.
Natura neconvențională a personajelor s-a extins la ticălosul său sau la fel de aproape pe cât filmul ajunge la un ticălos. John Silver poate fi liderul unui echipaj revoltător și ucigaș care intenționează să fure o planetă întreagă plină de comori, dar, de asemenea, îl îngrijește cu adevărat pe Jim și acționează ca tatăl său surogat. Sigur, el încearcă într-un fel să-l ucidă pe Jim la un moment dat, dar sfârșește prin a-și sacrifica comoara pentru a salva viața lui Jim și a încheiat filmul plecând spre apus, fără consecințe sau pedepse.
m noapte shyamalan ultimul bender aerian
Dar ceea ce diferențiază cu adevărat filmul este designul său de producție. Realizatorii au respectat o „lege 70/30” la proiectare Comoara Planetei , adică 70% din film a trebuit să arate tradițional, iar 30% ar putea fi SF. Aceasta înseamnă că personajele vorbesc, se comportă și se îmbracă ca și cum ar fi din 19asecol, dar navele (în ciuda faptului că au pânze și orice) se înalță prin spațiul cosmic și trag tunuri cu plasmă. Și, desigur, există o mulțime de extratereștri. Rezultă un stil vizual unic, la fel de apropiat de steampunk ca Disney în această perioadă, cu un amestec de vechi și de nou, care are întotdeauna în magazin un design surprinzător.
Moștenirea
Cand Comoara Planetei a fost lansat, Disney s-a extins, făcându-l primul film de studio important lansat în cinematografele IMAX în același timp cu cinematografele obișnuite. Din păcate, nu a făcut mare lucru pentru film, întrucât a încasat doar 12 milioane de dolari în weekendul de deschidere, lăsându-l în urma celui de-al doilea Harry Potter film, Die Another Die și a lui Disney Moș Crăciun 2 . Până la final, Comoara Planetei a încasat doar timid de 110 milioane de dolari în întreaga lume, pe care Los Angeles Times l-a descris ca fiind unul dintre cele mai scumpe flopuri de box office din toate timpurile și cu siguranță cel mai mare flop pentru Disney la acea vreme, depășind chiar Cazanul Negru . Neoficial, filmul a contribuit și la marcarea morții filmelor animate desenate manual de la Disney.
În ciuda acestui fapt, filmul a fost nominalizat la Premiul Academiei pentru cea mai bună lungime animată, deși a pierdut Spirited Away. Dezamăgirea de la box-office a făcut ca Disney să anuleze o continuare planificată care îl va interpreta pe Willem Dafoe drept „Barba de Fier”. Ron Clements și John Musker nu vor mai regiza o altă funcție până în 2009 Prințesa si broasca care ar fi o întoarcere la epoca de aur a animației Disney și mult diferită de abordarea lor îndrăzneață Insula comoara .
Disney a lansat Comoara Planetei pe VHS și DVD în 2003 și din nou pentru un 10aCombo Blu-ray / DVD ediție specială aniversară în 2012. Dar acum puteți reda în flux acest film pe Disney + și vă puteți supăra că epoca filmelor Disney SF de mare buget nu a decolat niciodată.
