( Revizuirea Renașterii este un serial bi-săptămânal în care Josh Spiegel se uită înapoi la istoria și realizarea celor 13 filme ale Renașterii Disney, lansate între 1986 și 1999. În ultima coloană de astăzi, el discută despre filmul din 1999 Fantasy 2000 .)
Ambiția este marea linie istorică a studiourilor de animație Walt Disney. Noțiunea de a face un film de animație de lung metraj a fost, la începutul anilor 1930, văzută ca o nebunie de mulți critici. Alba ca Zapada si cei sapte pitici , desigur, a dovedit că această noțiune este greșită. Câțiva ani mai târziu, însă, noțiunea de a face un lungmetraj de animație de lung metraj format din scurtmetraje înscrise pe diferite piese de muzică clasică a fost văzută ca o nebunie mult mai mare. Multe dintre filmele pe care Disney le-a lansat în timpul vieții lui Walt Disney - mult mai multe decât oamenii își pot da seama astăzi - au fost văzute ca, în cel mai bun caz, eșecuri ambițioase la lansarea lor inițială.
Unul dintre acele eșecuri ambițioase, unul dintre puținele care merită clasificarea, a fost Cazanul Negru . A fost sfârșitul ignominios al unei ere întunecate a animației Disney, dar totuși un film ambițios. Cazanul Negru a fost o încercare costisitoare de a se căsători cu animația clasică cu o poveste mai orientată spre bărbați, adresată adolescenților, aruncând dureros la box-office. A urmat Renașterea Disney, cu filme care au căsătorit în mare măsură ambiția și succesul. Dar toate lucrurile bune ajung la sfârșit și, așa, această epocă s-a întâmplat cu un alt film ambițios, scump, care a câștigat încet aprecieri de-a lungul timpului.
Cât de potrivit este faptul că Renașterea a încheiat cu Fantasy 2000 .
star wars x wing episodul 7
O nouă formă de divertisment
Al treilea lungmetraj din canonul Disney Animation, Fantezie , rămâne una dintre cele mai îndrăznețe și mai îndrăznețe caracteristici lansate vreodată de un studio major. Conținutul filmului nu este teribil de provocator, deși o secțiune a obținut controversatul „Ritul de primăvară” al lui Igor Stravinsky, în care este prezentată o reprezentare științifică, spre deosebire de cea religioasă a evoluției, probabil că nu va fi recreată în secolul XXI.
Dacă nimic altceva, ce a făcut Fantezie îndrăzneț a fost sentimentul că un furnizor de divertisment pentru toate vârstele ar face un film de două ore format dintr-o mână de scurtmetraje animate, fără dialog, toate înregistrate în muzică clasică și găzduite de un comentator de operă. Putem argumenta tot ce ne place dacă expresia „Nu mai fac astfel de filme” este sau nu suprautilizată în cultura modernă. Dar ei chiar nu face filme de genul Fantezie mai mult.
Fantezie , la fel ca o serie de filme anterioare Disney, nu a avut un mare succes la box office la lansarea inițială. Acest lucru se datorează în parte faptului că Walt Disney a fost înaintea timpului său în ceea ce privește prezentările teatrale. În toamna anului 1940 și în primele luni ale anului 1941, Fantezie a fost prezentat într-un format de roadshow în întreaga țară în unsprezece orașe, toate instalând ceva numit Fantasound. Pe scurt, Disney a încercat să impiedice sunetul stereo în locațiile teatrale majore cu zeci de ani înainte ca acesta să devină o comunitate în teatre și în casele celor mai mulți oameni. Astfel, în timp ce filmul a câștigat 1,3 milioane de dolari din aceste spectacole, costul instalării Fantasound, împreună cu bugetul filmului, l-au făcut atât Fantezie a fost ceva de tip flop.
Walt Disney a imaginat mult mai mult pentru Fantezie conceptul său de bază s-a împrumutat ideii că conceptul nu ar putea îmbătrâni niciodată. Pantaloni scurți ar putea intra și ieși, dar, ca Richard Corliss remarcat în 1999, „Planurile lui Walt pentru o„ organică ” Fantezie , una care ar fi reînviată în fiecare an cu noi secvențe înlocuind unele vechi, au fost abandonate. ” Însăși noțiunea de secundă Fantezie părea imposibil de zeci de ani.
Muzică absolută
Abia după ce Disney a încetat din viață, a urmat o a doua viață Fantezie părea posibil. Așa cum a fost cazul pentru multe dintre caracteristicile animate ale studioului, Fantezie a primit relansări teatrale în anii 1940, 1950 și 1960. (Strategia de relansare, care nu este unică pentru acest film, a fost creată atât de mult încât să permită publicului să revizuiască filmele preferate, întrucât a fost o modalitate ușoară de a obține profituri pe filme mai vechi în zilele dinaintea mass-media de acasă.) Fantezie a fost pus înapoi în cinematografe cu un mod oarecum mai unic de publicitate către un public non-evident: hippies.
care deține drepturile la lamă
Campania publicitară pentru această relansare din 1969 a aterizat bine cu adulții tineri, cu jurnaliștii dublare psihedelic în moduri care par, chiar și acum, fundamental ridicole în comparație cu ce Fantezie este de fapt. Dar a funcționat: la această relansare, filmul a început să obțină profit. Succesul a fost de așa natură încât, pe scurt, animatorii Disney s-au gândit la reînvierea Fantezie ca un nou tip de film numit Musicana . Așa cum a menționat autorul Charles Solomon în 1995 într-o carte despre proiectele Disney neproduse, totuși, a fost abandonată în favoarea scurtmetrajului de 20 de minute Colindul de Crăciun al lui Mickey , lansat în iarna anului 1983.
Adevăratul impuls de a obține Fantasy 2000 de la sol a venit odată cu apariția mass-media de acasă. Deși noul CEO Michael Eisner i-a transmis ideea lui Roy E. Disney, nepotul lui Walt, la scurt timp după sosirea în 1984, Jeffrey Katzenberg nu a fost niciodată un fan al ideii (conform cărții James B. Stewart DisneyWar ) și studioul nu avea încă resursele disponibile pentru o caracteristică de proiectare pentru animale de companie care nu părea că ar avea vreodată profit. La cea de-a 50-a aniversare a filmului, lucrurile s-au schimbat. O reeditare aniversară în cinematografe a încasat 25 de milioane de dolari în toamna anului 1990, urmată de o campanie de acasă-media care solicitat peste 9 milioane de precomenzi VHS. (Acest lucru se întâmpla într - un moment în care copiile VHS ale filmelor Disney costau adesea între 20 și 25 USD fiecare. Deci Fantezie campanie a vândut probabil mai mult de 180 de milioane de dolari.)
Cât de greșit poate fi un artist
Numerele erau inevitabile, la fel cum erau la începutul anilor 1940. Aparatul de marketing Disney a realizat, aparent, ceva cu media de acasă pe care omul însuși nu l-a putut niciodată. Lansarea masivă cu succes a acțiunilor media de acasă a garantat însă că Eisner va aprinde în continuare o continuare, ceea ce a făcut în 1991. În cartea din culise Fantasia 2000: Viziuni de speranță , faimosul dirijor James Levine a scris despre faptul că a fost adus la bordul proiectului pentru a-și împărtăși gândurile cu Roy E. Disney, Peter Schumacher și alții în septembrie 1991 și pentru a-i evalua interesul de a se alătura a ceea ce era atunci cunoscut sub numele de Fantezie / Continuare .
Pe față, filmul care a devenit în cele din urmă Fantasy 2000 , așa redenumită pe măsură ce data generală a lansării filmului s-a apropiat din ce în ce mai mult de noul mileniu, se potrivește cu originalul din 1940. Ambele filme au opt segmente generale și ambele sunt supravegheate de cineva care introduce fiecare dintre aceste segmente. Aceste segmente variază atât în ceea ce este afișat, cât și Cum este afișat. Dar produsul final al Fantasy 2000 este drastic diferit de predecesorul său. Roy E. Disney dorise ca filmul să apară mai mult decât un scurtmetraj din original, adăugând segmente „Dansul orelor” și „Suita spărgător de nuci”, împreună cu „Ucenicul vrăjitorului”, acesta din urmă făcând tăietura.
„The Nutcracker Suite” a fost cel mai aproape de a rămâne în filmul final, obținând reducerea doar cu câteva luni în avans pe baza răspunsurilor de la proiecțiile de testare. Ca Disney descris într-un articol de la Animation World, „În acest mix, a fost semnalul de a merge la baie”. În mod surprinzător, filmul final este mult mai scurt decât Fantezie , cu doar 74 de minute (inclusiv creditele de final, care Fantezie nu am avut). Și poate cea mai mare schimbare evidentă la suprafață este că nu mai există pe ecran un comentator de operă. Levine a luat locul lui Leopold Stokowski, o figură bine-cunoscută în lumea muzicii clasice, dar, în afară de foarte scurtul său cameo și introducerea versiunii tematice Disney despre „Pomp and Circumstance”, există multe alte creștini, toate care erau vedete mult mai recunoscute. (Poate că este ideal ca Levine să nu facă parte din film, având în vedere recentele scandaluri de agresiune sexuală care au avut loc perseverent el și altfel îi întunecă prezența aici.)
pirații din Caraibe 5 davy jones
Continuați să citiți Fantasia 2000 >>
