Când m-am așezat pentru a compila o listă cu cele mai bune filme de animație din 2017, mi-am dat seama că selecția a fost șocant de slabă. În afara Pixar și Disney, animația nu a fost niciodată mândria Hollywoodului, apelând adesea la cel mai mic numitor comun, mai degrabă decât întinderea limitelor a ceea ce poate face povestirea animată. Aceasta este o treabă pentru filmele animate străine sau pentru filmele independente de arthouse. Filmele de animație obișnuite trebuie să țină copiii ocupați doar în timp ce părinții lor fac comisioane.
Dar a existat ceva excepțional de oribil în ofertele animate principale din 2017. In afara de Nucă de cocos , Mașini 3 , și Filmul Lego Batman , Hollywood-ul a avut un an destul de prost pentru filmele animate. Nu vă amintiți ce a ieșit anul acesta? Filmul Emoji , Boss Baby , și Strumfi: Satul Pierdut , doar pentru a numi câteva. Acum vezi la ce mă refer.
conan o'brien mad max fury road
Comparativ cu anul trecut, care se lăuda cu filme fantastice lansate pe scară largă de la studiouri de renume precum Disney’s Moana și Zootopia și studiouri mai mici precum Laika’s Kubo și cele două corzi , filmele animate de lansare largă din acest an nu au prea mult în calea aprecierii criticii. Cum poate exista o astfel de diferență de calitate într-un an? Să ne scufundăm în el.
Aproximativ 30 de filme de animație au fost lansate în SUA în 2017. Pentru acest articol, nu includ filme lansate la nivel internațional în 2017, dar care nu vor avea premiera în cinematografele americane până în 2018 (îmi pare rău) Godzilla: Regele Monștrilor fani). Cu toate acestea, voi număra filmele care se află pe Lista scurtă a premiilor Oscar 2018 , care includ filme care au avut o lansare limitată în S.U.A. Mary and the Witch’s Flower sau Birdboy .
Bine, rău și cu adevărat rău
Să începem cu căptușeala argintie a norului întunecat care se apropie de animație anul acesta. Nucă de cocos este un film fenomenal care afectează, care a fost anunțat o revenire creativă pentru Pixar, după ce studioul de animație de frunte a văzut un scurt platou creativ în ultimii ani, cu marea serie de Universitatea monstrilor, Binele Dinozaur , și Finding Dory (Inside Out fiind excepția). Nucă de cocos , cu venerația sa față de cultura mexicană și povestea emoționantă despre familie este cu ușurință cel mai bun film de animație de lansare largă din acest an, urmat îndeaproape de tumultosul Filmul Lego Batman . Lego Batman (care a fost un spin-off al hit-ului surpriză din 2014 Filmul Lego ) și la fel de solid Mașini 3 (o intrare în serialul cel mai puțin iubit al lui Pixar), demonstrează că nu toate sunt fără speranță în continuare.
Și există cazuri de filme străine care se îndreaptă spre teatrele din SUA - cum ar fi animele japoneze cerebrale Numele dumneavoastră și În acest colț al lumii au fost remarcabile, precum și filme europene ambițioase precum limba spaniolă Birdboy - pe lângă lansări independente precum Iubindu-l pe Vincent, întregul meu liceu se scufundă în Marea și Câștigătorul . Însă au fost umbrite la teatre, de multe ori abia făcând o clipă în lanțul de teatru independent local înainte de a dispărea.
Iubindu-l pe Vincent - un superb film cu rotoscop animat în stilul artei impresioniste a lui Vincent Van Gogh - a fost probabil cel mai larg lansat film de animație independent, deschis în 218 de teatre. Comparați acest lucru cu stop-motion-ul de anul trecut Kubo și cele două corzi , care s-a deschis în peste 3.000 de teatre și a câștigat 48 de milioane de dolari pe plan intern. In timp ce Kubo desigur, provine din același studio de producție care a creat hituri precum Coraline , aceasta ilustrează o diferență semnificativă între filmele de mare difuzare, în general generice, și filmele îndrăznețe, mai mici, care ar fi putut avea un impact mai mare dacă nu pentru aparițiile lor modeste la teatru.
sunet la sfârșitul creditelor de final de joc
Și aceste filme generice cu lansare largă sunt chiar atât de rele? După ce m-am supus unui maraton spate-în-spate al Filmul Emoji, Smurfs: Satul pierdut, Nut Job 2: Nutty By Nature, și Captain Underpants: The First Epic Movie , Pot confirma da. Filmul Emoji este probabil cel mai rău film din acest an și întruchiparea modelului superficial, condus de companii, care a produs această revărsare de filme animate îngrozitoare. O serie de trope neîndemânatic aruncate împreună cu dispozitive de complot împrumutate de la filme superioare precum Pe dos și Ralph Wreck-It , Filmul Emoji este cea mai bună formulă impusă de studio. Acesta provine de la Sony Animation, studioul responsabil și pentru anul acesta la fel de rău Strumfi: Satul Pierdut și Steaua .
Este ușor să dai vina pe studiourile înfometate de bani pentru lista de filme proaste din acest an, dar este probabil o serie de factori. Dacă studiourile lăcomite și corporative ar fi singurele de vină, atunci toate filmele de la Hollywood ar fi la fel de teribile. Există ceva mai mult de ce animația de masă a avut un an deosebit de prost.
Sindromul Sequel
La fel cum a fost s-a certat în șoapte tăcute că Pixar nu a mai avut scânteia sa creativă în urmă cu câțiva ani, 2017 a fost probabil rezultatul unui ciclu de animație vacilant, nu este o surpriză faptul că trei dintre cele mai de profil filme animate din acest an au fost continuări ale hiturilor din 2013 și 2014. Despicable Me 3, Cars 3, The Nut Job 2, Smurfs: The Lost Village, The Lego Batman Movie și Filmele Lego Ninjago sunt toate produsele hiturilor care au venit înaintea lor.
Dar majoritatea acestor filme nu sunt rele în virtutea faptului că sunt continuări: sunt rele, deoarece sunt încercări leneșe de a încasa succesul originalelor. Filme precum Mașini 3 și Filmul Lego Batman au avut succes deoarece diferă de formula predecesorilor lor, în timp ce alte filme au refăcut doar comploturile și tropele ultimelor lor filme, în încercarea de a-i distra pe copii. Și funcționează, pentru că nu cerem nimic diferit. Oricine are un copil - sau care are cel puțin un copil pentru câteva ore - știe că copiilor le place repetarea. Aceștia își vor urmări filmele preferate în repetate rânduri, spre mâna părinților lor asediați. Cele mai rele continuări manifestă doar această practică. Este din nou filmul preferat al copilului, doar cu mai multe culori și explozii și, eventual, o nouă melodie pop.
Despicable Me 3 a fost unul dintre filmele cu cele mai mari încasări ale anului, acumulând peste 1 miliard de dolari în întreaga lume. Și sunt sigur că suntem cel puțin pentru încă cinci Lego filme . Cu toate acestea, nu sunt urmări animate în mod inerent rele, ci modul în care le abordăm: de parcă ar fi greutatea inevitabilă pe care trebuie să o suportăm pentru a obține doar un pic de timp liniștit cu copiii.
Hollywood Babysitter’s Club
În 2017, animația este considerată în continuare un mediu „scăzut” de mulți publici, critici și realizatori. Mulți văd animația ca altceva decât un gen creat exclusiv pentru copii, care necesită puțină coeziune narativă decât un „fericit pentru totdeauna”.
pentru cât au vândut filmele Lucas
Dar filmele animate pot fi inteligente. Pixar, Disney, Studio Ghibli și chiar câteva filme Dreamworks și Blue Sky Studios demonstrează asta. Pixar, Disney și Ghibli realizează în mod constant filme care pot funcționa la mai multe niveluri și pot atrage toate publicurile - o ispravă mult mai grea decât trebuie să realizeze majoritatea filmelor de acțiune live. Dar în centrul filmelor precum abstractul Pe dos sau trippy Spirited Away , sunt povești bune, convingătoare. Când studiourile și animatorii abordează mai întâi filmele din poveste - și nu cu intenția expresă de a distra copiii - atunci obținem clasici atemporali.
Pentru mine, animația este unul dintre cele mai interesante medii din film. Nu există limite la ceea ce pot face realizatorii într-un film de animație - doar ceea ce imaginația lor poate realiza. Chiar și atunci când operează în tehnici riguroase precum stop-motion, claymation sau rotoscoping, realizatorii de animație pot testa limitele cinematografice pe care realizatorii de acțiune live abia le-ar putea atinge, fie prin restricții bugetare, fie doar prin capacitatea umană în sine. Anime este un exemplu minunat în acest sens, cu Numele dumneavoastră atingerea unor noi înălțimi metafizice în tărâmul unei povești mondene, SF și În acest colț al lumii operând în realismul brutal al celui de-al doilea război mondial Japonia și peisajul de vis al protagonistului său artistic. Dar chiar și filme anime, cu ale lor fonduri limitate și industrie neiertătoare , abia se poate ridica la înălțimea a ceea ce legendarul animator Satoshi Kon a reușit să facă cu fotografiile sale rapide, îndoite de realitate, în filme precum Actrița Millennium și Paprika .
Animatorii nu mai îndrăznesc să viseze, iar cei care nu au bugetul sau resursele Filmul Emoji . Dar există încă speranță. Studio Ponoc, un studio fondat de animatorul Ghibli, Yoshiaki Nishimura, a dat startul a ceea ce sperăm că este o nouă eră pentru anime cu vibrantul Mary and the Witch’s Flower . GKids , un mic distribuitor din New York cu spatele Câștigătorul , Fata fără mâini , și multe altele, a presat pentru lansarea de filme de animație străine mai îndrăznețe în cinematografele din SUA și începe trece la producție .
Poate 2017 a fost un an prost. Dar viitorul nu poate decât să se îmbunătățească - trebuie să existe un emoji pentru asta.
