(Acest articol face parte din documentul nostru Cel mai bun deceniu serie.)
Importanța și extinderea reprezentării și diversității continuă să reverbereze în întreaga industrie cinematografică. Așa că acum mi se pare un moment la fel de bun ca oricare altul pentru a reflecta asupra unei zone personale apropiate și dragi propriei mele dizabilități cardiace în cinematografie.
Cu toate acestea, nu trebuie să vă perfecționați în mod specific în ultimii doi ani sau cam așa ceva (când reprezentarea și diversitatea au fost într-adevăr presate pentru a se îmbunătăți), pentru întregul deceniu există o probă de filme grozave care studiază o gamă largă de dizabilități, variind de la blockbuster filme la cinematograful francez. Așadar, haideți să trecem la listă și vă rugăm să încercați ceva dacă sună interesant. Nu este nimic mai bun decât să te bucuri de un film grozav și să te educi cu privire la subiecte vitale.
Mențiune de onoare: Zgârie-nori - 2018
Desigur, acesta nu este cel mai bun film din punct de vedere artistic, dar merită un loc aici din destul de multe motive. Prima dintre ele este că un studio major a dat de fapt acordul unui film de acțiune pentru popcorn, unde personajul principal necesită un picior protetic. Când îl înțelegi pe Dwayne Johnson, alias Rock-ul însuși, pentru a-și asuma acel rol și a arăta o anumită vulnerabilitate sub prezența sa statuară cizelată, ai explozii moarte cerebrale care promovează cel puțin ideea că eroii de acțiune nu necesită membrele care funcționează pe deplin. De asemenea, ajută asta Zgârie-nori păstrează handicapul în fața și centrul filmului, chiar și în timpul numeroaselor sale piese ridicole.
hobbitul o călătorie neașteptată
10. The Intouchables - 2011
Îngrijirea persoanelor cu dizabilități fizice nu este adesea un domeniu explorat în film, dar tocmai de asta are nevoie Philippe de François Cluzet după un incident de parașutism care îl face să fie tetraplegic. Evident, trecerea bruscă de la temerar la mobilitate zero declanșează o depresie urâtă alături de gânduri suicidare, ceea ce face ca o dinamică interesantă care nu este adesea gestionată bine pe ecran. cei de neatins se simte cu siguranță bine pe măsură ce îngrijitorul Driss (Omar Sy) ridică spiritul lui Phillipe și îl ajută să descopere o nouă viață, dar există și un unghi romantic încadrat de scrisori care, în cele din urmă, vorbește ceva destul de trist și adevărat despre natura întâlnirilor când vine vorba de mulți indivizi fizic limitați. Subtrama și restul poveștii de bază au rămas intacte odată cu remake-ul american al filmului lansat în ianuarie anul curent redenumit Upside (o abordare decisiv mai comică luând în considerare distribuția lui Bryan Cranston și Kevin Hart) și puteți citi analiza mea mai aprofundată a tratamentului acelei versiuni față de caracterul său cu dizabilități Aici. Cu toate acestea, ideea este că aceasta este în mod clar o poveste care a rezonat cu un public mondial.
9. Înlănțuit pentru viață - 2019
Câteva filme din această listă sunt abordări generalizate ale Hollywood-ului de a folosi diferite dizabilități ca inspirație pentru suflet, în timp ce Înlănțuit pentru viață (regizat de Aaron Schimberg, care s-a născut de fapt cu un palat despicat bilateral) folosește un dispozitiv de încadrare a filmului într-un film pentru a analiza așa ceva alături de interacțiunile societății cu acești indivizi adesea ostracizați. În centrul filmului de pe ecran (o piesă de groază europeană dureroasă care implică germani care șterg anomalii fizice) se află o poveste de dragoste între Rosenthal, de Adam Pearson, și Mabel, de Jess Weixler. Una dintre ele găzduiește frumusețea tradițională, în timp ce cealaltă este diagnosticată cu neurofibromatoză (practic, tumori ale feței), ambele înconjurate de un sortiment de jucători de susținere (de la gemeni siamezi până la giganți)
O raritate dintre filmele de pe această listă, Adam Pearson are în mod legitim această condiție. Dinamica complicată a relațiilor începe să înflorească, care, deși nu devin niciodată tăiate și uscate, vorbesc cu percepții lipsite de capacitate. Pearson însuși se auto-depreciază ca fiind fermecător, în timp ce personajul lui Jess Weixler se încălzește repede la el și este mai mult decât dispus să dea sfaturi personajului său de actorie. Bineînțeles, cele două filme dintr-o structură deschid calea pentru ceva confuz și vag, dar nu fără mai multe segmente care se ating, inclusiv un moment de amărăciune de la Rosenthal cu privire la romantism și o secvență intimă care conține nuditate de la ambele părți, care este simultan incomodă și frumoasă pentru un numărul stratificat de motive.
Dacă n-ar fi fost o auto-îngăduință ocazională, Înlănțuit pentru viață ar trece cu ușurință pe listă (Schimberg construiește oarecum o filmografie axată pe dizabilități), dar este încă vizionare destul de vitală și, cel mai probabil, va îmbogăți mentalitățile celor abili.
8. Minune - 2017
Și acum pentru versiunea mainstream a celor de mai sus. Este important să ne raportăm la tinerii lumii că dizabilitățile ne fac unici, nu diferiți și, mai ales, nu sunt o invitație la ridicolul dureros. Bazat pe romanul din R. J. Palacio, Mirare urmează Auggie Pullman (Jacob Tremblay) în vârstă de școală elementară, un băiat născut cu sindromul Treacher Collins (care se traduce practic prin deformări faciale severe). Părinții băiatului (interpretați cu căldură de Owen Wilson și Julia Roberts) sunt reticenți să-l înscrie la școala publică și, pe bună dreptate. Ceea ce rezultă este o cantitate așteptată de bullying supărător, care face loc pentru o schimbare inimitoare de bunătate. Filmul a luat foc și la box-office, probabil răspândind conștientizarea pentru această afecțiune, dar în cele din urmă servind drept o experiență de vizionare plăcută și emoționantă despre cum contează cel mai mult ceea ce este în interior.
7. Discursul regelui - 2010
Iată o biografie engleză câștigată de Oscar pentru cea mai bună imagine, care se adresează prieteniei regelui George al VI-lea (Colin Firth, oferind un spectacol atât de autentic încât a câștigat și un premiu al Academiei) cu logopedul lui Geoffrey Rush Lionel League, care l-a ajutat să depășească un bâlbâit până la punctul în care a fost capabil să citească declarațiile de război. Discursul Regelui Direcția de la scenariul lui Tom Hooper și David Seidler (de asemenea, câștigători ai Oscarului) a evitat, de asemenea, abilitatea, inclusiv capacitatea lui George de a vorbi clar atunci când blestemă, rezultând o scenă comică care implică multe bombe F. Cel mai important, este un film fin despre a nu lăsa dizabilitățile să definească identitatea.
6. Teoria totul - 2014
Probabil cea mai explicabilă intrare din listă, cea a lui James Marsh Teoria Totului povestește viața faimosului fizician Stephen Hawking, care ar urma să fie diagnosticat cu SLA în timpul vârstei sale timpurii și a relației înfloritoare cu Jane Hawking (Felicity Jones). Alegând să îmbrățișeze sentimentalismul și melodrama (într-adevăr, nu există un moment mai bun decât un astfel de film), filmul explorează rezistența lui Stephen Hawking de a trăi și de a-și da drumul în câmpul său, folosindu-și viața amoroasă ca o coloană vertebrală captivantă emoțional. Finalul se dovedește dificil de a rezista la unele lucrări de apă în modul cel mai inspirațional.
când va fi iar epoca nașului la televizor
5. Șoimul cu unt de arahide - 2019
Într-un roman al lui Mark Twain, regizorii debutanți Tyler Nelson și Michael Schwartz au realizat o poveste de realism magic care implică omul sindromului Down Zak, care fără o familie proprie, scapă de azilul de bătrâni în care locuiește (nu fără un ajutor de la Bruce Dern într-un rol amuzant de susținere) pentru a găsi un luptător celebru din anii 80 pe care îl idolatrează. Ce separă Șoimul cu unt de arahide în afară de restul grupului, actorul Zack Gottsagen are, de fapt, sindromul Down, ceea ce duce la o performanță realistă, care afectează cu adevărat și este dulce. El se intersectează cu un rebel jucat de Shia LaBeouf (care inițial ezită să se alăture pentru o călătorie) și inevitabil crește o legătură cu el în timp ce el și îngrijitorul lui Zak, jucat de Dakota Johnson, determină ce este mai bine pentru el. Această legătură este infecțioasă.
4. Shazam! (2019)
În timp ce majoritatea fanilor de benzi desenate au venit probabil pentru povestea lui Billy Batson (un adolescent căruia i se dă darul de a se transforma într-un adult cu abilități de super-eroi), arcul lui Freddy Freeman în Shazam! este, probabil, mai antrenant. Jack Dylan Grazer îl joacă pe băiatul cu cârje, care, în esență, este forțat să-și urmărească prietenul cumva aruncând puterile și responsabilitatea asupra lui, lucru pe care i-ar plăcea să-l fi lăsat să meargă fără ajutor. Vine un moment în care Freddy devine un supererou și este încă una dintre cele mai bune scene ale anului. Sperăm că Warner Bros. va cheltui o parte din asta Joker bani oferindu-i lui Freddy propriul său film, deoarece ideea unui film de super-eroi axat pe cineva cu dizabilități este o perspectivă tentantă.
3. Mai puternic - 2017
Jake Gyllenhaal ar putea fi cel mai jefuit actor în ceea ce privește nominalizările la Oscar (de vreme ce Leonardo DiCaprio și-a rupt în cele din urmă blestemul și a câștigat de fapt o statuie de aur, oricum). Mai puternica îl vede portretizând victima bombardamentului din Maratonul Boston din viața reală, Jeff Bauman a redat un amputat, luptându-se să accepte noua sa identitate ca simbol al rezistenței. Și este de înțeles, astfel încât cei cu dizabilități vor să fie definiți de cine sunt, dar Mai puternica susține că atunci când un act de terorism și tragedie conferă cuiva acel statut, este responsabilitatea acelei persoane să se comporte într-un mod inspirațional. Trebuie să existe un echilibru și este o schimbare dificilă de viteză pentru ca viața să se adapteze. Filmul se concentrează, de asemenea, pe reabilitarea intensivă pe care un talent ca Jake Gyllenhaal îl interpretează complet. Este o muncă crudă și epuizantă din punct de vedere emoțional.
2. Rugină și os - 2012
Până acum este evident că tema recurentă din această listă pare să fie filme axate pe bărbați, fie care se ocupă de condițiile lor, fie că fac ceva eroic, fie că servesc ca sursă de inspirație. Regizorul Jacques Audiard răstoarnă acea narațiune cu Rugina si os în timp ce Marion Cotillard o interpretează pe Stephanie, un entuziast pro-sexual al clubului de noapte și antrenor de balene care suferă un accident ciudat (în timpul celui din urmă) luându-i ambele picioare. Între timp, noul ei prieten, agresivul și violentul luptător de stradă Ali (Matthias Schoenaerts) arată o latură sensibilă în timp ce o duce la plajă și o ajută să treacă de la căderea emoțională și să redescopere că viața merită încă trăită. El ajută, de asemenea, să-și readucă spiritele sexuale pe cale (dorința nu a dispărut, dar nu este sigură dacă mai poate face sex), păstrând la început lucrurile strict ca prietenie.
Firește, nu a trecut mult timp până când aceste două personalități nepotrivite își dau seama cât de profund se iubesc și se afectează reciproc. De asemenea, ajută asta Rugina si os descrie cu îndrăzneală intimitatea sexuală cu fotografii cu unghi larg care surprind corpul amputat în toată frumusețea sa. Aceasta este o juxtapunere strălucitoare între furie și pasivitate care apelează la romantism, familie (Ali are și un fiu) și aprecierea pentru corpul uman în sine.
1. Forma apei - 2017
Ce este fascinant Forma apei aterizând la numărul unu pe această listă este faptul că se poate afirma că atât Elisa (Sally Hawkins), cât și Omul amfibian (Doug Jones) ar putea fi percepute ca ființe cu dizabilități. Primul este mut și conversează folosind limbajul semnelor, trăind o viață solitară (a fost abandonată de familie) stând cu prietenul ei închis (un tabu imens în anii 70) interpretat de Richard Jenkins și lucrând ca agent de curățenie pentru un laborator guvernamental (alături de prietena ei interpretată de Octavia Spencer aducând o oarecare levitate comică). Între timp, colonelul Richard Strickland (unul dintre cei mai cruzi ticăloși ai lui Michael Shannon până în prezent descoperă și îl ține pe omul amfibian pentru cercetări inumane.
În esență, Guillermo del Toro a creat o fabulă cinematografică atemporală construită pe acceptare (nu doar limitată la dizabilități), cu scene intime fizice între Elisa și Omul Amfibian, deseori excitat (dar singur și probabil respins frecvent), executate ca o frumusețe de neuitat. De asemenea, aceștia sunt juxtapuși unui sex mai dur, care implică Michael Shannon și soția personajului său, făcând posibil o declarație despre dragoste și sex. Mult mai mult decât capodopera lui Guillermo del Toro sau câștigătorul celui mai bun film din 2017, Forma apei este o poveste de dragoste între doi pariați care vorbește direct în inima comunității cu dizabilități, este un basm realist care arată că dragostea adevărată este realizabilă pentru oricine.
