(Bun venit la Să ne animăm! , o rubrică care scoate în evidență cel mai bun film din animație. În această ediție: aici sunt cele mai esențiale filme animate stop-motion.)
Animația stop-motion este văzută în mare măsură ca o relicvă ciudată. Un stil de animație care are rădăcini în primele zile ale cinematografiei - primul film raportat care a folosit animație stop-motion a fost filmul pierdut de Vitagraph din 1897 Humpty Dumpty Circ. Stop-motion-ul ar rămâne la vârful filmului, esențial pentru efectele speciale folosite în filmele de acțiune live Razboiul Stelelor , și câștigând popularitatea mainstream la apogeul renașterii animației din anii '90.
este favorita bazată pe o poveste adevărată
Animația stop-motion este manipularea oricărui obiect fizic - de la decupaje de hârtie, marionete, cărămizi Lego și da, argilă. Este unul dintre cele mai obositoare formate pe care vi le puteți imagina, necesitând ore întregi pentru a configura o fotografie simplă de un minut. Dar, în ciuda dominației animației CG în ultimul deceniu, stop-motion-ul este aici pentru a rămâne. Uită-te la draga Berlinalei din acest an, Insula Câinilor și cel mai recent film Aardman Omul timpuriu .
Iată cele mai esențiale filme animate stop-motion.
Coșmarul dinaintea Crăciunului
Coșmarul dinaintea Crăciunului este filmul animat seminar stop-motion. Și este filmul la care merg imediat oamenii când se gândesc la stop-motion. Regizat de vizionarul stop-motion Henry Selick și produs și conceput de Tim Burton, Coșmarul dinaintea Crăciunului este un muzical din 1993 care îl urmează pe Jack Skellington, regele dovleacului din orașul Halloween, care devine obsedat de Crăciun după ce se întâmplă din greșeală cu Crăciunul. Pentru a-și împărtăși noua fascinație pentru Crăciun, Jack îl răpește pe Moș Crăciun și îl aduce în Halloween Town, supărând întreaga țesătură a sărbătorilor.
Coșmarul dinaintea Crăciunului a fost un proiect de pasiune de la Burton, lansat mai întâi la Disney ca un televizor special, dar respins pentru că era prea „ciudat”. Dar după succesul scurtmetrajului său la fel de stop-motion Vincent în 1982, a primit OK de la Disney. Și după aproape trei ani de producție minuțioasă și 227 de păpuși, Coșmarul dinaintea Crăciunului a fost eliberat. Rezultatul: o fantezie încântător de macabră, care face legătura dintre groaznic și superb.
Kubo și cele două corzi
Kubo și cele două corzi poate fi unul dintre cele mai frumoase filme stop-motion din memoria recentă. Inspirat de stilul picturii japoneze de origami și cerneală, filmul din 2016 este un amestec unic de modele de lut, imprimare 3D și hârtie. Este cu siguranță unul dintre cele mai ambițioase filme animate stop-motion din ultimul deceniu. Kubo și cele două corzi provine de la inovatorul studio de animație Laika, care s-a dovedit a fi un nou pionier interesant în genul vechi prăfuit.
Kubo și cele două corzi este o fabulă epică care urmează unui tânăr povestitor cu un singur ochi pe nume Kubo, care trăiește ascuns de mătușile sale rele și de Regele Lunii. În fiecare zi, Kubo își folosește shamisenul magic (un instrument tradițional japonez de coarde) pentru a aduce la viață figurile origami în povești palpitante care distrează sătenii locali. Dar, într-o zi, Kubo rămâne accidental afară după întuneric, în ciuda rugăminților mamei sale și atrage atenția mătușilor sale vrăjitoare, care îl atacă și o omoară pe mama sa. Obligat să fugă, Kubo se angajează într-o misiune de a-l învinge pe Regele Lunii. O narațiune uimitor de originală, care aduce un omagiu generos culturii japoneze care a inspirat-o, Kubo este un film uimitor care testează limitele animației stop-motion.
când va apărea renașterea godzilla în America
Aventurile prințului Achmed
Nu numai că este Aventurile prințului Achmed cel mai vechi film animat stop-motion supraviețuitor, este cel mai vechi film animat supraviețuitor din istorie. Basmul animat german din 1926 de legenda animației Lotte Reiniger este anterior Alba ca Zapada si cei sapte pitici cu 10 ani. Și nu obține suficient credit.
Încântătorul film mut este pionierul animației siluetei, o tehnică inventată de Reiniger care implică manipularea decupajelor din carton și a foilor subțiri de plumb sub o cameră. Nu este diferit de vechea practică indoneziană a păpușarilor de umbre Wayang.
Bazat pe povestiri din O mie și una de nopți , Prințul Achmed urmărește un erou rapid pe un cal zburător care înfruntă tot felul de obstacole - vrăjitoare, demoni și chiar Aladdin - pentru a câștiga inima unei prințese. Este un basm simplu, aproape seducător, adus la viață cu siluete delicate și complicate într-un film cu totul fascinant.
data lansării filmului Goonies 2
Wallace și Gromit & Blestemul iepurelui-vrăjitor
Numele lui Aardman Animations este sinonim cu Claymation și se datorează în mare parte francizei lor cele mai iubite, Wallace & Gromit . Înainte ca perechea tâmpitoare inventator-câine să primească tratamentul de lung metraj, ei au fost vedetele scurtmetrajelor populare care le-au transformat în icoane culturale britanice.
Aardman este cunoscut pentru stilul său animat de lut stop-motion exagerat și cald - ca și cum personajele de benzi desenate ar fi ieșit pur și simplu de pe pagină. Și în 2005 Wallace și Gromit & Blestemul iepurelui-vrăjitor este simbolul acestui stil. Filmul îl urmărește pe inventatorul excentric iubitor de brânză Wallace și pe câinele său inteligent și mut Gromit, în timp ce se feresc de o infestare crescândă de iepuri înainte de competiția anuală de legume din satul lor. Însă o invenție se strică și rezultă șiretlicuri. Wallace și Gromit este o comedie de vodevil care întâlnește benzi desenate de ziar și este o vizită obligatorie pentru orice fanatic stop-motion.
Planeta fantastică
Acest film psihedelic francez folosește animație decupată pentru a spune o poveste cu adevărat din altă lume. Planeta fantastică este un film science-fiction din 1973 care adaptează romanul lui Stefan Wul Oms și seriale , care spune povestea unei planete îndepărtate în care oamenii sunt o specie mai mică și mai mică pe o planetă condusă de ființe eterice numite Traags. Oamenii sunt în cel mai rău deranj, animalele de companie în cel mai bun caz pentru gigantul Traags, care înalță sute de picioare peste oamenii pe care îi numesc „Oms”, un omofon al om (cuvântul francez pentru „om”).
Povestea opresiunii și a puterii tehnologiei amintește de epopeile SF Dună și Planeta Maimutelor , dar stilul de artă avangardistă al decupajelor este mai mult pe linia lui Salvador Dali. Filmul de 71 de minute este cu adevărat o călătorie care nu ar fi putut fi reprodusă în animația tradițională.
