Puneți împreună o imagine compusă bazată pe idei de stereotipuri despre vedetele copilului și veți ajunge cu ceva care este exact opusul Daniel Radcliffe . Omul care a crescut în public ca Harry Potter a urmat acea serie de filme cu un set de locuri de muncă excentrice, uneori aventuroase, jucând rolul lui Allen Ginsberg în Omoară-ți dragii și un tânăr suspect în Coarne . O tendință spre gen este singurul factor de unire provizoriu.
Cel mai recent film al lui Radcliffe, Victor Frankenstein , este probabil cel mai convențional film post-Potter al său până în prezent și chiar și acesta nu este cu greu o imagine tipică de studio. O viziune revizionistă a lui Mary Shelly Frankenstein creat aproape explicit ca meta-asamblare de idei bune de la altele Frankenstein adaptări, filmul este într-adevăr un dispozitiv cu două mâini pe care îl împerechează Radcliffe James McAvoy , care îl interpretează pe egocentricul Victor Frankenstein.
Vorbește cu Radcliffe și te vei bucura de gândurile unui tânăr pasionat de meseria sa pe cât de conștient de aspectele sale neobișnuite. Am vizitat setul de Victor Frankenstein la Shepperton Studios în afara Londrei în urmă cu peste un an. Acum, în sfârșit, vă putem prezenta discuția pe care eu și câțiva alți scriitori am condus-o cu Radcliffe, în care a vorbit despre faptul că a fost aruncat de McAvoy, relația dintre Victor și Igor și potențialul rar, dar terifiant de a fi atacat de un leu pe a stabilit.
Rețineți că există câteva spoilere ușoare în această discuție, dar toate sunt lucruri de primă intenție, deoarece Radcliffe are grijă să evite orice discuție despre creații sau despre monstru sau ture mari.
James McAvoy a spus că acest rol are o caracter fizic. Ai putea să ne descrii asta?
Da, din experiența mea de a face diferite scene fizice cu oameni, jumătate din energia ta din acea zi este cheltuită doar pentru a-l determina pe celălalt actor să se angajeze fizic cu tine. Majoritatea actorilor nu o fac, nu vor să vă facă rău, dar eu și James avem suficientă încredere unul în celălalt încât nu ne vom răni reciproc. Este uimitor să lucrezi cu James la acel nivel pe care îl dă de fiecare dată 100%. El doar mă aruncă.
Aș vrea să cred că am fost cea mai dispusă victimă pe care a avut-o vreodată. De fapt, prima noastră zi a fost el, în mod repetat, trântindu-mă împotriva unui stâlp, așa că da, care a dat tonul. M-am bucurat de toate aspectele lucrului cu el, dar cred că latura fizică este cea care diferențiază acest lucru.
care joacă dormammu în doctor ciudat
Are această latură fizică o influență asupra lucrurilor, chiar și asupra elementelor precum costumul tău?
Nu atât de mult în acele lucruri, dar în prima zi, care a lovit un post, am avut o proteză - nu de cocoașă completă, ci de cocoașă când a fost drenată, deci este de fapt încurcată și nu arată frumos. Așa că am purtat asta timp de trei ore, apoi am pus un costum peste el, așa că a început să devină transpirat și acoperit cu material, și apoi aterizez pe el de fiecare dată când mă întorc, lovesc timpul protetic. după timp după timp. Și apoi, la sfârșitul zilei, după ce au făcut asta timp de șapte ore, au spus: „OK, aproape de cocoașă” și, de fapt, a rezistat remarcabil de bine. James are abilitatea strălucitoare în care pare cu adevărat că te trântește de perete, în timp ce el însuși ia de fapt cea mai mare parte a impactului. Așa că a rezistat mai bine decât am crezut.
Este mai dificilă acțiunea cu o proteză și mișcarea fizică care o însoțește decât munca obișnuită?
Cu siguranță sunt recunoscător că nu este în întregul film, dar îmi place foarte mult partea asta. Picioarele tale obosesc, dar nu am avut dureri. Când am știut că interpretez rolul, am experimentat câteva lucruri diferite pe care le poți face și câteva dintre ele nu ar fi putut fi susținute. Am făcut câteva dintre ele pentru o zi și am avut dureri timp de o săptămână. Acesta este lucrul la care am ajuns, este cel mai contorsionat și cel mai durabil, dar nu este durere pe termen lung. Deși cred că va trebui să aștept o vreme pentru a afla despre asta.
Acesta este un rol diferit pentru dvs. și un aspect foarte diferit. Face parte din acest plan să alegeți cât mai multe lucruri posibil?
Da, cred că o fac toți actorii. Cred că orice actor pe care îl admir și toți actorii a căror muncă este bună o fac. Este atât de variat, așa admir. Nu eram ca „următorul film pe care îl fac, va trebui să am machiaj de clovni și o perucă”.
Dar a fost asta o atracție pentru asta?
Există întotdeauna o atracție pentru ea, în același mod în care a fost despre jocul lui Ginsberg [în Omoară-ți dragii ], despre orice fel de transformare - în special una fizică, de asemenea - îmi place foarte mult asta. Îmi place foarte mult să lucrez cu părul și machiajul, îmi place să văd cum oamenii se pricep la slujbele lor, așa că părul, machiajul și protezele și atâtea, mi-a plăcut mereu să mă implic în asta, dar acesta este cu siguranță cel mai puternic făcut sus uite. Nu sunt sigur dacă este un lucru deliberat, dar cred că majorității actorilor le place să se uite în oglindă și să nu se vadă pe ei înșiși.
Simți că interpretezi două personaje? La început, Igor este destul de timid, dar apoi devine mai mult bărbat.
Nu chiar. Este mai mult un personaj cu o călătorie cu adevărat imensă în scenariu. Începe să fie această creatură abuzată, maltratată, cu adevărat urâtă, care se află aproape în afara sistemului de castă al circului. El este cel mai mic dintre cei mici. Și, de fapt, prin - totul este despre el și împuternicirea lui, iar Victor îl găsește și îi arată o lume în care darurile sale intelectuale sunt apreciate mai degrabă decât neapreciate și unde este văzut ca o persoană deplină și extraordinară, mai degrabă decât un pic de murdărie pe pantoful cuiva. Și apoi dezvoltă, de asemenea, o loialitate nebună față de Victor, pe baza a ceea ce se întâmplă în această scenă și a faptului că îl salvează din circ. Este vorba despre testarea loialității, precum și despre o grămadă de alte lucruri.
Ce diferențiază această nouă iterație de Frankenstein ?
Una dintre diferențele mari din acest film este atunci când este creat monstrul și asta pune o perspectivă foarte diferită asupra tuturor. Monstrul nu este creat până la sfârșitul anului ... avem mai multe încercări pe tot parcursul filmului, dar monstrul principal nu este creat până aproape de sfârșitul filmului, în timp ce în mod tradițional este ceva care se întâmplă mai devreme. Deci, este mai puțin despre ce se întâmplă cu lumea după crearea monstrului și, în general, pentru monstru, este mai mult despre relația dintre Frankenstein și Igor care o precedă, ceea ce, desigur, nu este o relație din carte. Este ceva care a fost introdus într-o conștiință globală de o mulțime de filme.
Poți vorbi despre relația ta cu personajul Jessica Brown Findlay?
La începutul filmului, ea este cu adevărat singura persoană care îi arată bunătate. El a crescut la circ, ea a venit la circ în ultimii ani și este cu adevărat singura persoană de aici care îi dă timpul din zi, îi dă compasiune și îi vorbește ca o ființă umană normală și vede o puțin trecut de fizic, de exterior. Și atunci când ieșim din circ și ne reunim, ea, cred, are o mare cantitate de vinovăție pentru faptul că acum mă arăt că sunt o persoană talentată, interesantă, pe care nu a apreciat-o niciodată înainte.
Și, de asemenea, ea oferă un contrabalans uriaș lui Victor. În timp ce Victor este doar despre progres pentru dragul progresului, ea este de fapt vocea - nu a nimic demodat sau ceva de genul acesta nu este despre a fi conservator, ci despre a avea o apreciere pentru misterele naturii și spiritul uman, mai degrabă decât să caute în mod constant răspunsuri, pentru că eu cred că are sentimentul că, prin căutarea acestor răspunsuri, te pierzi din vedere și pierzi din vedere, așa cum spune ea în scenariu, „ceea ce ne face cu adevărat speciali”.
Are Igor același motiv de a-l juca pe Dumnezeu ca Frankenstein?
există o scenă post-credit în Wonder Woman
Deloc, vrea să ... bătălia pentru Igor este, odată ce Victor l-a salvat și își dezvoltă această loialitate nebună față de el, apoi Victor începe să se îndepărteze de ego-ul profund. Începe cu o intenție foarte bună: „Vreau să creez viață și să fac ceva incredibil pentru a schimba lumea” și, pe măsură ce egoul său preia, devine doar „cât de departe pot împinge asta? Ce lucru nebun, nebunesc pot să fac, doar pentru că pot? ', Și cred că Igor - șansa de a schimba lumea în bine este ceva ce el nu a crezut că va primi, așa că intrând în asta, este incredibil de entuziasmat, vrea pentru a face parte din asta, dar apoi bătălia pentru el în film încearcă să-și creeze curajul de a-i face față lui Victor și de a-i spune să se oprească.
Devine Victor antagonistul?
Ceea ce cred că este cu adevărat interesant la film este că joacă cu noțiunea de băieți buni și răi. Au o relație antagonică, Victor este unul dintre eroii noștri și este fermecător și carismatic, îndrăgostit și periculos, dar mă simt ca publicul - pentru că James este atât de fermecător ca personajul său - vor fi alături de el. Este foarte simpatic, dar simultan face o mulțime de lucruri proaste și este foarte imoral și mă tratează uneori ca o porcărie, este incredibil de nepoliticos cu Jess și este de jur împrejur, destul de neplăcut. Pe de altă parte, Turpin, de care joacă Andrew Scott , este profund antagonist atât pentru mine, cât și pentru Victor și ne urmărește în cea mai mare parte a filmului, este de fapt un personaj foarte simpatic și este cineva pe care absolut nu-l poți spune că este rău de dragul răului. Are o simpatie incredibilă pentru mine, este motivat de pierderea propriei sale soții. Cele două excepții sunt Finnegan [jucat de Freddie Fox ] și Detwiler [jucat de Mark Gatiss ], care sunt doar răi. Sunt cel mai rău tip de rău, rău - și de asemenea Barnaby, Danny Mays Caracterul lui.
[Director] Paul [McGuigan] și James au vorbit amândoi despre Igor ca prima creație a lui Victor. Puteți adăuga ceva la asta?
Da, cred că faptul că Victor mă salvează și apoi mă creează îmi dă această identitate și un nou aspect fizic, generează această loialitate. [ Spoilerele au fost redactate aici. ] De fapt, este faptul că Victor la început a fost singura persoană care a văzut vreodată ceva în mine suficient pentru a încerca să mă salveze. Să încerc să mă fac să realizez ceva mai mult cu viața mea. Ei se succed până la extreme, astfel încât crearea unei identități este un lucru important.
Ești interesat de alte portrete ale lui Igor din trecut?
În afară de cele pe care le-am văzut deja și am crescut iubind, ca Marty Feldman [în Tânărul Frankenstein ] este unul la care am făcut multe referințe, cred că acest lucru pătrunde într-o linie cu adevărat minunată Frankenstein și Tânărul Frankenstein . Există umor în acest film, nu este o comedie de orice fel, dar există umor în el. Am jucat câteva părți în care au existat alți oameni care le-au jucat - când am făcut-o Equus , a existat un film despre asta - sunt întotdeauna îngrijorat de faptul că sunt influențat prea mult, mai ales în cazul în care este o abordare atât de proaspătă a lui Igor. Sunt un imitat teribil, dacă văd ceva de care să mă agăț, probabil că voi face asta, așa că încerc doar să îl creez eu și încerc să nu fac biți de la Marty Feldman.
Care este apelul celor doi hander?
Ei bine, oricum există un apel către un biblic, pentru că știi că va fi vorba despre relații. Acesta este motivul care îi determină pe actori, îi încântă pe actori, atunci când filmul este condus de relații de personaje. Înseamnă că te vei distra cel mai mult ca actor. Apelul este cu atât mai mult cu cineva ca James, care este un actor atât de generos și foarte îndrăzneț, care face alegeri îndrăznețe, foarte definite. Acest lucru, ca tânăr actor, este minunat să petreci timpul, pentru că îți dă permisiunea să te eliberezi și tu puțin. De asemenea, a cunoaște pe cineva, a lucra cu ei ca actor și a afla cum funcționează este întotdeauna un lucru extrem de interesant, cu condiția să fie și o persoană drăguță, ceea ce este.
Deci, câți ani ar trebui să aibă Igor?
Cred că ar trebui să fie la începutul anilor 20. Este mai tânăr decât Frankenstein. Se presupune că și-a trăit viața în întregime în circ, așa că este - nu este naiv, dar este îngrozit de lumea din jur.
Filmul are potențialul de a face ce Sherlock Holmes a făcut și a lansat o franciză. Acesta este planul?
Nu știu. Nu am nici o idee. Dacă acest film are succes, poate putem vorbi, dar nu a ieșit încă și nu am nicio idee. Inițial în scenariu, a existat un final real „facem o continuare” și cred că am venit atât eu, cât și James și am spus: „Să nu facem asta. Să ne concentrăm mai întâi pe realizarea unui film foarte bun și apoi îl vom lua în considerare. ” Deci nu știu. Am avut o experiență grozavă și am avut un moment fantastic, așa că aș face, dar sunt atât de multe lucruri care trebuie să se întâmple înainte ca acestea să devină realitate.
Dar relația ta cu regizorul? Îl cunoști sau lucrarea lui Sherlock ?
Am fost un mare fan al Sherlock și, de fapt, a existat o conexiune bizară între mine și Paul, oricum, pentru că tatăl meu era agent, el era agentul lui Paul, așa că l-a cunoscut de veacuri. Și am primit treaba Olar pentru că tatăl meu a fost în filmul lui Paul, Gangsterul nr , pe care a produs-o Norma Heyman, și ea a fost legătura cu David Heyman și Olar . Așa s-au legat toate acestea inițial. Totul este foarte incestos.
Pe atunci nu l-am cunoscut pe Paul, dar am ajuns să-l cunosc foarte, foarte devreme în acest sens. Inițial, fusesem atașat de el înainte ca Paul să fie implicat, pentru că îmi plăcea foarte mult scenariul. Uneori constat că atunci când americanii scriu personaje englezești - în special personaje rele de tip englez - există tendința de a-i face foarte eleganți, până la un punct în care devin puțin mai înfricoșători, pentru că sunt atât de englezi, sunt doar fermecători chiar dacă sunt înfricoșători. Și Paul a cumpărat un sentiment real de amenințare și pericol real pentru toate acestea. Asta e, s-a simțit ca un pericol de film, unde știai întotdeauna că vor fi OK până la urmă și, de fapt, nu vrei asta, trebuie să fie totul foarte real, de la Turpin și de violența de la Danny Personajul lui Mays la început, nu poate fi amuzant, violența de circ, trebuie să fie urâtă, iar Paul a adus o bază reală, cred. Deci, acest lucru s-a simțit ca un film foarte real. Când faci un film atât de accentuat și când readuci lucrurile la viață, toate pot aluneca în tărâmurile de a fi „acolo sus” tot timpul, dar de fapt Paul ne motivează cu adevărat și păstrează filmul in realitate.
[ Aici, o conversație despre setul de laborator al lui Victor este anulată de sunetul unui echipaj de fixare care repară ceva în spatele nostru. ]
Filmul va fi PG-13, deci cât de brut puteți obține în laborator?
Îl împingem cât de mult putem. Cât de grosolan este? Destul de grosolan.
Pe o scară de la unu la zece?
Zece fiind ... A văzut ? Atunci probabil că suntem doar la cinci, dar este încă intens. Este greu să vorbești despre asta fără să dai prea mult, dar există câteva creații și există o creație specifică - un fel de prototip al lucrului pe care ajungem să-l facem, este destul de cumplit.
Crezi că va fi înfricoșător?
Ar trebui să fie! Așa sper. Și scena în care - de fapt una dintre cele mai deranjante scene din film este scena în care trec de la a fi cocoșat la a nu mai fi cocoșat, ceea ce implică - nu vreau să spun, pentru că este atât de grosolan, nu Nu vreau să o stric. Este legat de puroi. James scapă de el însuși, într-un mod foarte visceral, de care sunt sigur că vă va plăcea cu toții, dar a fost una dintre acele scene în care producătorii noștri mergeau cu toții afară, „doar faceți una în care faceți o versiune mai puțin dezgustătoare. ” Și este „nu, nu, nu, așa ajungem să o facem. O facem așa. ' Vreți să fie PG-13, dar este un film despre știință și corpuri și care îmbină lucruri. Trebuie să poți arăta asta. Trebuie să țin o inimă de bou. Inimile de bou sunt uriașe acea mare. Trebuie să-l umpleți plin de fire. Este unul dintre cele în care te afli - nu trebuie să faci asta.
Cum funcționează cu animalele?
Doi lei! Leii au vrut să mă mănânce, pentru că mă grăbesc în acea postură mică și pot percepe o mică creatură fără apărare. Danny Mays m-a salvat de zebre. În efortul său de a se scoate din cale, m-a și împins din drum. Zebre, după cum se dovedește? Sperios. Foarte greu de lucrat, nu distractiv. Ar fi trebuit să stea acolo foarte calm și o alarmă de mașină s-a declanșat la doi kilometri distanță, iar unul dintre ei tocmai a fost blocat.
Și apoi unul dintre lei a aflat cum să-și deschidă cușca din interior, așa că am zdrobit-o ușor. În interior era o fereastră și în exterior era o frânghie pe care o tragi, iar fereastra se ridica. Dar frânghia ajunsese să se învârtă și să fie prinsă în gratii, iar leul o apucă în gură și o deschidea. Erau doi acolo și, dacă celălalt ar fi fost întors când l-a deschis, ar fi fost afară. I-am spus tipului care le manipulează: „dacă acestea ies afară, cine mănâncă primul?” El a spus: „cel care aleargă primul și cel mai mic”. Așa că am spus: „Oh”.
Ați fost atașat la asta pentru o vreme și ați vorbit despre faptul că Paul lucrează la scenariu. Este ceva la care participi?
Paul este cu adevărat incluziv în acest fel. Îl vrea cu adevărat pe James și pe mine - am avut o săptămână grozavă de repetiții - am mers la ședința scenariului și el ne-a întrebat ce credeam că nu funcționează și ce a mers bine. Pentru mine, o mare parte din asta a fost, Max Landis este o voce cu adevărat puternică care apare pe fiecare pagină a scenariului, dar un lucru care pentru mine a fost o problemă, a fost că simțeam că Victor și Igor vorbeau cu voci similare, ambele fiind ale lui Max. Și Max este foarte - nu l-am întâlnit, dar am auzit că este foarte fermecător și presupun că este foarte vorbăreț și asta funcționează pentru Victor, dar Igor nu a venit din același nivel de educație sau din același nivel sau orice altceva, dar sună la fel. Cred că poate suna similar cu el pe măsură ce filmul continuă, pentru că el este singura lui influență, dar se pare că la început, se părea că Paul a făcut cu adevărat distincția.
***
data lansării DVD-ului regelui leu
Victor Frankenstein se deschide pe 25 noiembrie .
