(Bun venit la Cutia de săpunuri , spațiul în care devenim zgomotoși, agitați și cu opinii despre ceva care ne face foarte fericiți ... sau ne umple de furie de nedescris. În această ediție: subiectul ștergerii rasiale în Ghost in the Shell . )
Acțiunea live Ghost in the Shell a fost ochiul unei furtuni de controverse încă de la începuturile sale. A fost acuzat de văruire din cauza distribuției lui Scarlett Johansson ca protagonist al francizei, maiorul Motoko Kusanagi, precum și zvonuri profund neplăcute că CGI a fost folosit pentru a modifica aspectul unui actor pentru a „schimba etnia lor”. Venind pe urmele unor controverse similare ( Doctor Strange , Pumn de fier ) și discuţie , conversația din jurul său (argumente pe care filmul le spune de la sine atunci când vine vorba de controversa castingului, că vizualul filmului este suficient de meritat pentru a nu lua în considerare problemele inerente acestuia) pare doar mai surd, mai ales având în vedere modul în care aceste probleme se acumulează .
Spoilere înainte.
Problemele majore
În acest moment, probabil că ați văzut deja filmul sau ați auzit despre ce este „răsucirea”. În caz că nu ați făcut-o: Scarlett Johansson o interpretează pe maiorul Mira Killian, se presupune că este prima de acest fel ca cyborg cu creier uman și corp robotizat. Pe măsură ce filmul progresează, ea începe să experimenteze „erori” care aluzie la viața ei trecută. Descoperă că este, de fapt, Motoko Kusanagi, o tânără japoneză care a fugit de acasă și ulterior a fost răpită de Hanka Robotics. Acest lucru iese la iveală într-o secvență în care o întâlnește pe mama lui Motoko, interpretată de Kaori Momoi, iar filmul se încheie cu amândoi la mormântul lui Kusanagi, în timp ce Mira îi spune că nu mai trebuie să plângă și își revendică identitatea ca pur și simplu „maior”. Există și un dublu rău acolo, deoarece Kuze, personajul lui Michael Pitt, se dovedește a fi un alt exemplu al unui creier japonez într-un corp alb. (El a fost odată „Hideo”, așa cum a fost dezvăluit când el și Mira își găsesc numele „originale” sculptate - în engleză - într-un post de lemn.)
Mai mult decât orice altceva, faptul că există acest finagling sugerează că a existat un anumit nivel de conștientizare din partea cineastilor că aceasta era o problemă. La rândul său, aceasta pune întrebarea de ce povestea nu a fost adaptată pentru a-l face pe Major alb de la început, sau pentru a aprofunda politica identitară a unei astfel de schimbări. Ultimul exemplu de ceva asemănător în mod explicit la care mă pot gândi este ticălosul din Mori în altă zi, în care un soldat nord-coreean este supus unei operații extinse pentru a deveni un om alb. Și asta dezvăluie, aterizează ca un balon de plumb, deși implicația neexplorată este mai clară: era mai ușor să te deplasezi ca un om alb. Cel mai bun argument pentru care se poate face Ghost in the Shell este că nimeni nu ar recunoaște Motoko după procedura, dar nici atunci nu este convingător. La urma urmei, nu toți oamenii asiatici seamănă.
A fost clar explicat faptul că Kusanagi era japonez, ceea ce aruncă Comentariile lui Johansson căutarea personajului pentru inelul ei de identitate neadevărat. Când Mira o descoperă pe Motoko, revelația este doar o clipă înainte ca ea să decidă să se numească „Majoră”. Nu există o reconciliere între moștenirea ei și fosta politică cu munca ei actuală și noua înfățișare, ea însăși deja un cârlig ușor pentru o discuție mai amplă, având în vedere modul în care standardele occidentale de frumusețe sunt omniprezente în Est - chirurgia plastică este norma în Asia de Est, în special cu intenția de a se conforma standardelor occidentale. Femeile își adaugă pliuri la nivelul pleoapelor, își schimbă pantele nasului, ba chiar își rase oasele din cranii pentru a-și modifica liniile bărbiei. Apoi, există și faptul că identitatea lui Kusanagi, deși este esența filmului, este redusă doar în numele ei. În flashback-urile împrăștiate în tot filmul, fața lui Motoko - în ciuda distribuției actuale a unei actrițe japoneze, Kaori Yamamoto - este fie ascunsă, fie estompată. În acest sens, poate Johansson poate scăpa de a spune asta nu va încerca niciodată să joace un personaj de altă rasă numele și personajele japoneze din acest film sunt toate jetoane, buze și modalități superficiale de a justifica utilizarea unei proprietăți japoneze în timp ce șterge dovezi ale originii sale.
Probleme în secțiunea 9
Acest sentiment general al tokenismului se extinde și la restul distribuției. S-a făcut mult din „diversitatea” din film, dar cât de mult contează acest lucru atunci când fiecare personaj de culoare ar putea fi excizat din narațiune fără niciun cost serios pentru poveste sau pentru timpul de rulare? Chin Han și Itaka Izumihara, ca Togusa și Saito, sunt neprezențe și, în timp ce legendarul „Beat” Takeshi Kitano are cel mai bun material din film în calitate de șef de secție Aramaki, de fapt nu i se oferă atât de multe de făcut. Nimic din poveste nu s-ar schimba cu adevărat dacă Aramaki ar fi pur și simplu tăiat.
requiem pentru o scenă de petrecere de vis
Apoi, există dilema provocată de faptul că Aramaki este singurul personaj din film care vorbește japoneza într-un oraș încă relativ codat ca japonez. Acest lucru arată clar că toată lumea care vorbește engleza nu este doar un produs secundar al filmului fiind o producție americană sau că filmul avea nevoie pentru a evita subtitrările și, în ceea ce privește contextul, că personajele nu înțeleg doar prin intermediul implanturilor cibernetice (altele limbile - inclusiv franceza - sună în continuare ca alte limbi, nu sunt toate împreună). Takeshi vorbește în japoneză subtitrată, iar celelalte personaje îl înțeleg perfect, totuși răspund în continuare în engleză. În mod similar, Aramaki este, de asemenea, personajul al cărui comportament, ținută și accesorii (tocul pistolului are o ilustrație a unui samurai ștampilat în el) sunt codificate cel mai direct la cultura japoneză (percepută).
