Examinarea celei mai înfricoșătoare scene din inel și de ce funcționează - / Film

के चलचित्र हेर्न?
 

Cea mai înspăimântătoare scenă din inel



(Bun venit la Cea mai înspăimântătoare scenă vreodată , o rubrică dedicată celor mai puternice momente de groază. În această ediție: Inelul a încălcat așteptările și sentimentul de securitate ale spectatorului cu această scenă iconică.)

amazon stăpânul inelelor

O mare parte din eficacitatea groazei provine din capacitatea sa de a obține un răspuns visceral din suspans și anticipare, spectatorul știe că se va întâmpla ceva teribil, dar este cand care creează un sentiment de neliniște și teamă. Cea mai bună groază insuflă un sentiment presimțitor de anticipare printr-o varietate de tactici și apoi șochează cu o încălcare și subversiune a așteptărilor publicului. Acesta din urmă demonstrează că cel mai dificil suspans de clădire este mult mai ușor decât să oferi o plată satisfăcătoare. Întrebați-l pe Stephen King, prolificul autor al groazei și-a dezvoltat reputația de a speria pantalonii de la cititori, doar că nu reușește să pună pământul în concluzia poveștii. Atât de mult incât Acesta: Capitolul doi s-a amuzat la clișeul „răului sfârșit al lui Stephen King” într-o scenă care l-a prezentat pe King însuși într-un cameo.



Acesta este ceea ce face să iasă în evidență una dintre cele mai iconice scene din groaza modernă. Inelul a întins anticiparea până la spectatorii săi cei mai plini și a ademenit să creadă că au asistat deja la concluzia terifiantă. Când alte filme de groază ar fi sfârșit cu un epilog fericit-pentru-totdeauna, Inelul a dezlănțuit o sperietură finală, memorabilă, care a servit ca o lovitură traumatică care a rupt violent orice sentiment de securitate.

Pregatirea

Un remake american al filmului horror japonez din 1998 Inelul , care la rândul său se baza pe romanul cu același nume al lui Koji Suzuki. Regizat de Gore Verbinski, Inelul îl are în rolurile principale pe Naomi Watts în rolul lui Rachel, o jurnalistă care se angajează într-o investigație cu privire la moartea misterioasă a nepoatei sale de șaisprezece ani. Ea solicită ajutorul fostului ei Noah (Martin Henderson), care este și tatăl fiului ei Aiden (David Dorfman), după ce dă peste o casetă video misterioasă care îi blestemă pe cei care o urmăresc cu moarte, exact șapte zile mai târziu.

Povestea până acum

După ce a urmărit caseta video pe care Rachel o găsește într-o cabină în care nepoata ei a stat cu o săptămână înainte de moartea sa prematură, ea este afectată de coșmaruri și simptome supranaturale care cresc pe măsură ce trec zilele. Miza crește și mai mult când Aiden, fiul lui Rachel, găsește caseta și o urmărește în toiul nopții. Sărind în imagini groaznice de pe casetă și cu ajutorul lui Noah, investigația lui Rachel o conduce la originile casetei de pe insula Moesko. Acolo, află că crescătorul de cai Anna Morgan și soțul ei au adoptat o fiică, Samara, care ar putea gravat psihic imagini mentale pe obiecte și minți. Samara nu și-a putut controla abilitatea și i-a înnebunit pe părinți.

Cu timpul aproape pentru Rachel, ea și Noah se întorc în cabină, unde a început totul. Acolo descoperă un puț ascuns sub podele. După ce a fost lovită în fântână, Rachel experimentează o viziune a adevărului pe care Anna a sufocat-o pe Samara și a aruncat-o în puț, unde s-a înecat în cele din urmă după șapte zile de luptă. Ulterior, o întâlnire înfricoșătoare cu cadavrul Samarei, Rachel și Noah alertează autoritățile și, în cele din urmă, au pus corpul Samarei să se odihnească. Rachel a supraviețuit în mod eficient blestemului ei, iar misterul spiritului rău și banda ei blestemată au fost rezolvate. Indică starea de spirit înălțătoare și muzica, deoarece Rachel, Noah și Aiden sunt liberi să-și readucă viața pe drumul cel bun. Sau pot?

Scena

Soarele strălucește în timp ce Rachel se trezește din somnul de întinerire de lângă tânărul ei fiu. Ea zâmbește realizând că coșmarul lor în oglinda retrovizoare. Mama lui Aiden îl asigură că a ajutat-o ​​pe Samara să-și găsească pacea, iar el se retrage îngrozit. Remarcă vânătăi care privesc de sub mânecile pijamalei lui Aiden. Aceleași vânătăi de amprentă care au chinuit-o în timp ce era blestemată. Cu o groază de zor, Rachel își dă seama că a interpretat greșit evenimentele și se luptă să-l cheme pe Noah, următorul rând pentru blestem. Aceasta se intercalează cu Noah care lucrează singur în studioul său. Puterea televizorului se aprinde, o imagine a Samarei bine înghețată pe ecran. O imagine pe care butonul de pornire nu o poate opri. În timp ce telefonul sună necontenit, Noah este captivat de silueta care iese din fântână. Samara, cu părul dezvăluit care îi ascunde fața, se apropie încet de ecran, până când este capabilă să se târască afară din televizor și în studioul lui. O târâtoare neplăcută și inumană. Corpul ei decăzut și plin de apă se apropie și, în cele din urmă, îi dezvăluie chipul hidos, monstruos.

vineri al 13-lea tabără semnul lacului de cristal

Această sperietură iconică aduce cercul narativ complet. Deschiderea rece care prezintă moartea nepoatei lui Rachel servește drept eveniment incitant al poveștii, dar declanșează, de asemenea, o sperietură furnicantă a coloanei vertebrale care stabilește tonul straniu general al filmului. Cu cât privitorul este atras de detaliile înfricoșătoare ale blestemului, cu atât devine mai ușor să uităm că nu am văzut niciodată ce a făcut ca inima unui tânăr de șaisprezece ani să se oprească.

Întâlnirea răcoroasă a oaselor de la Rachel în adâncurile fântânii în actul final - cadavrul putred în brațe sau rămășițele înfricoșătoare ale luptei unei fetițe pentru a supraviețui timp de șapte zile - a făcut un act convingător că acesta a fost punctul culminant, extrem de spectaculos. la călătoria lui Rachel. Confruntarea ei cu fantoma a făcut ca carnea putrezită să pară o concluzie satisfăcătoare. La fel și momentele de catharsis de după, făcute cu atât mai considerabile de scorul înălțător și de razele de soare care radiază prin nuanțele verzi bolnave. Atât rolurile filmului, cât și spectatorul se simt ferite de pericol, moment în care Verbinski scoate covorul de sub noi toți.

Odată cu sperietura de deschidere, Verbinski a creat anticiparea adevărului din spatele a ceea ce l-a ucis pe adolescent în starea de sănătate maximă. Ce ar putea fi atât de împietrit să lase în urmă un cadavru înghețat de frică absolută? El a întins această anticipare la niveluri de vârf, împărțind bucăți de informații bucăți până la o confruntare cumplită între o fantomă furioasă și eroina noastră. Verbinski a așteptat până când spectatorii au fost mulțumiți de recompensa acestei anticipări pentru a da o ultimă lovitură, adevărata dezvăluire a devastării finale a blestemului sub forma unei entități grotești și mortale. A dispărut orice înfățișare a Samara modestă, înlocuită în schimb cu o monstruozitate furioasă. Inelul așteptările subversate, adulmecând publicul cu o plată falsă, pentru a oferi un adevăr mult mai terifiant, nu există un final fericit aici. Doar o condamnare persistentă și o perspectivă sumbru anunțată de un vestitor al morții care se târăște pe piele.