(Bun venit la Filmele care au făcut Războiul Stelelor , o serie în care explorăm filmele și proprietățile de televiziune care ne-au inspirat sau ne ajută să înțelegem mai bine universul iconic al lui George Lucas. În această ediție: Brazilia . )
Lansarea în 1985 a lui Terry Gilliam’s Brazilia nu a fost decât un miracol. Executivii de la Universal au fost atât de dezamăgiți de viziunea sumbru a lui Gilliam asupra viitorului, încât au vrut să-l repete și să-i dea un final fericit, dar Gilliam a refuzat să fie bătută de sistem. A luptat și a luptat și a luptat până când executivii au fost obligați să cedeze. Ironic că un film despre încercarea de a bate sistemul din interior și de a pierde (în cea mai mare parte) a fost lansat doar pentru că un cineast a luptat cu sistemul și a câștigat de fapt.
Brazilia spune povestea lui Sam Lowry (Jonathan Pryce) în timp ce navighează într-un peisaj infernal orwellian cu fericire până când visele sale devin prea mult. Când decide că trebuie să urmeze acele vise, societatea în care a trăit cu aplomb lucrează activ pentru a-l distruge. Deși i-ar putea distruge corpul, totuși, nu i-ar fi distrus niciodată spiritul.
Discutabil, Brazilia este capodopera definitivă a lui Gilliam, evocând tot ceea ce este el ca regizor și povestitor și fierbându-l într-un coșmar distopic. Este și un studiu în contraste puternice. Într-o scenă deosebit de amuzantă (și deranjantă), Sam Lowry ia masa cu mama sa (Katherine Helmond) și prietenii ei bogați și decadenți când bomba unui terorist explodează în fundal. Niciunul dintre oamenii bogați nu pare să observe, iar personalul restaurantului ridică ziduri de acordeon în jurul lor, astfel încât să nu trebuiască să asiste la lumea căzând literalmente în jurul lor. Pentru cât de mare este filmul, este întotdeauna apăsător de personal. Oricât de amuzant este, fiecare râs amenință să devină un suspin pe măsură ce îți dai seama cât de sumbru este universul.
Se pare că aceasta este viziunea lui Terry Gilliam asupra condiției umane și este la fel de hilară pe cât de terifiantă.
ce parc de distracții era walley world
Ultimii Jedi și Brazilia
Rian Johnson, cineastul din spate Star Wars: Ultimii Jedi și-a făcut cunoscut mult timp dragostea față de Gilliam Brazilia. Într-un interviu cu i09 , explică că a găsit filmul la momentul potrivit din viața sa. 'Am descoperit Brazilia în primul an de facultate, cam în aceeași perioadă pe care am descoperit-o 8 1/2, și sunt în mod evident filme foarte diferite, dar amândoi mi-au spart mintea într-un mod specific ... amândoi mi-au deschis potențialul de intimitate prin amărăciune. Toată opulența vizuală a Brazilia nu a fost doar un spectacol, a fost totul o emoție umană foarte mică și relatabilă, mare. ”
Este un film extrem de influent pentru mulți regizori, dar Johnson a reușit să-și rezolve temele și estetica Ultimii Jedi într-un mod care rivalizează cu semiotica cinematografică pentru care era cunoscut George Lucas.
Infinity War Partea 1 Data lansării
„Pentru mine”, a spus Terry Gilliam un interviu cu The Believer , 'inima Brazilia este responsabilitate, este implicare - nu puteți lăsa lumea să continue să facă ceea ce face fără să vă implicați.'
Și exact asta se întâmplă prin povestea lui Finn în Canto Bight. El urmărește un vis - Rey - în același mod în care Sam Lowry o urmărește pe femeia misterioasă din visele sale și își dau seama că singura modalitate de a salva aceste femei în viața lor este de a se implica. Pentru ambii, această realizare s-ar putea să fi venit prea târziu atunci când sunt obligați să aleagă în cele din urmă părțile. Pentru Sam, este cu prețul minții și al libertății sale. Pentru Finn, acesta costă riscul rezistenței.
Canto Bight și 27B / 6
O altă temă în ambele Brazilia și secvențe Canto Bight de Ultimii Jedi este ambivalența celor bogați în fața unei lumi care se destramă. Rian Johnson nu numai că evocă aceleași sentimente cu muzica (mai multe despre asta mai târziu), o face cu același zel ca Gilliam atunci când își umple cadrele. Pe Canto Bight, atât de multe fotografii se potrivesc cu acele cadre ultra-late și aglomerate pentru care Terry Gilliam este cunoscut. Și, în loc ca locul să fie zguduit de explozii, acestea sunt zguduite de impactul cursei mai înfricoșătoare. Până când fathiers-urile se prăbușesc literalmente asupra lor, se mulțumesc să rămână în propria lor lume și să ignore situația tuturor celorlalți. Ambivalența lor față de lume în fața unui astfel de rău se simte bine reprezentată în personajul lui Michael Palin din Brazilia , Jack Lint. Lint este stăpânul de tortură care lucrează pentru stat, dar este un om de familie atât de fericit, care trăiește în fericire, în ciuda tuturor relelor pe care le-a făcut.
O altă temă prin Brazilia este natura opresivă a birocrației. De fiecare dată când Sam este pe punctul de a câștiga, o bucată de hârtie i se pune înapoi în față. De fapt, încercarea de salvare a lui Tuttle a lui Robert DeNiro este în cele din urmă frustrată atunci când este consumat complet de resturile hârtiei de trecere. Acest lucru este exemplificat în Ultimii Jedi cu biletele de parcare și încălcarea 27B / 6 care îi aruncă pe Finn și Rose în închisoare. Acea bucată de hârtie este, de asemenea, o referință evidentă. 27B / 6 este forma care permite Serviciilor Centrale să repare unitatea de încălzire a lui Lowry.
Este ușor să-l vezi pe DJ ca fiind un personaj care ar fi putut fi genul Tuttle, plonjându-se pentru a-i salva pe eroii noștri într-un moment de nevoie, și asta este ceea ce este atât de strălucit în ceea ce privește așteptările subversate încât o tematică inerentă în Johnson’s Razboiul Stelelor film. Pentru cei dintre noi care știm Brazilia, îl vedem pe DJ explicându-i lui Finn realitatea lumii și credem că ar putea fi un tip bun de când ajută. Când nu este, covorul este tras de la noi la fel de drastic ca și de la Finn și Rose.
ewan mcgregor frumusețea și caracterul fiarei
Muzica
John Williams a intensificat și a oferit un Star Wars-y versiune a Acuarela braziliană care a fost o piesă muzicală care a inspirat titlul de Brazilia , dar, de asemenea, a informat toate alegerile sale muzicale. Gilliam își amintește o poveste despre De ce a devenit atât de influent în imaginația sa: „Acest loc era un oraș metalurgic, unde totul era acoperit de un praf metalic gri ... Chiar și plaja era complet acoperită de praf, era într-adevăr întunecată. Soarele apunea și era foarte frumos. Contrastul a fost extraordinar. Aveam imaginea unui bărbat care stătea acolo pe această plajă sordidă, cu un radio portabil, acordat în acele ciudate melodii latine escapiste precum Brazilia . Muzica l-a îndepărtat cumva și a făcut ca lumea să-i pară mai puțin albastră ”.
Pentru lumea Canto Bight, muzica are aceeași calitate, un contrast puternic cu notele Korngold ale standardului Razboiul Stelelor coloană sonoră. Mulțumită lui Gilliam, sunetul disonanței cognitive este Brazilia și în loc să-l lupte, John Williams a îmbrățișat-o și nu-mi pot imagina nimic altceva care să se potrivească atât de bine în acel spațiu al filmului. Încărcarea politică și istorică a muzicii se adaugă ambianței, subconștient sau altfel, secvențelor Canto Bight într-un mod cu adevărat minunat.
Pașii Odessa
O altă conexiune giratorie la Razboiul Stelelor în Brazilia este legătura dintre Răzbunarea Sith, Ultimii Jedi, Brazilia, și Cuirasat Potemkin. Filmul mut al lui Eisenstein a văzut o secvență pe treptele Odessei arzând în opera filmelor viitorului din toate timpurile. Brazilia are o secvență modelată după această secvență infamă în timp ce Tuttle îl salvează pe Sam în visele sale. George Lucas a folosit-o în moduri mult mai sinistre, pe măsură ce Darth Vader marșează pe Templul Jedi la începutul Ordinului 66 și purjarea Împăratului. Rian Johnson a reflectat aceste fotografii Ultimii Jedi în timp ce Kylo Ren și soldații săi de Primul Ordin merg în baza rebelilor de pe Crait. A fost acesta rezultatul influenței unui prior Razboiul Stelelor film? Materialul sursă original? Sau Johnson făcea referință Brazilia inca o data? Cu bucla de inspirație de feedback, este posibil ca acestea să fie toate simultan.
Al lui Gilliam Brazilia
Ca operă de artă, Brazilia este ceva ce trebuie văzut pentru a fi crezut. Este doar un film care lucrează asupra ta în moduri subtile și îți infectează creierul, dar într-un mod bun. Simțul umorului este atât de unic, dar familiar - acesta a fost primul proiect real al lui Gilliam după dizolvarea Monty Python, deci are o senzație Python-esque, dar este o tulpină mai pură a nebuniei sumbre concentrate a lui Gilliam. În climatul nostru politic actual, se simte, într-un fel, chiar mai relevant decât în timpul anilor Reagan, când a fost eliberat. Designul estetic și de producție este un spectacol de văzut, dar este într-un contrast atât de frumos și puternic cu emoția conținută în film. Există ceva ciudat de nobil în finalul lui Sam Lowry, în care este mai bine să fii torturat de sistem decât să te abandonezi și să renunți la visele tale. Și, pentru un film care se termină la fel de sumbru ca Brazilia , ambalează un pumn puternic, pozitiv, care aterizează direct pe maxilar și nu vei ști dacă trebuie să râzi sau să plângi.
transformatoare epoca extincției exprimate în voce
***
Brazilia este difuzat în prezent pe Prime și disponibil pentru închiriere pe alte platforme de streaming, dar dacă puteți pune mâna pe o copie a Blu-ray-ului Criterion Collection al filmului, vă datorezi să îl vedeți așa.
