/ Răspunsuri: Cele mai bune lupte de film din toate timpurile

के चलचित्र हेर्न?
 

cele mai bune lupte de film



În fiecare săptămână în / Răspunsuri , încercăm să răspundem la o nouă întrebare legată de cultura pop. Ediția din această săptămână întreabă „ Care este filmul tău preferat din toate timpurile? ' Ca întotdeauna, avem trimiteri din partea echipei de redactare a filmului și a echipei de podcasturi.

Dacă doriți să împărtășiți filmul dvs. preferat de luptă, vă rugăm să ne trimiteți gândurile la slashfilmpitches@gmail.com pentru o șansă de a fi prezentate pe site. Găsiți alegerile noastre mai jos!



David Chen: Echilibru

Bine, deci Echilibru este un film care este foarte brânzet, buget redus și a îmbătrânit prost. Dar am scris deja despre dragostea mea pentru Fierte tari în altă parte , așa că permiteți-mi să spun doar acest lucru: îmi place creativitatea Echilibru . Deși ideea gun-kata poate părea o prostie pentru unii, apreciez că mintea nebună a lui Kurt Wimmer a venit cu ideea de a dansa / poza în timp ce împușca oameni și că a urmat ideea de bază până la concluzia sa logică.

Scena finală a filmului este un duel intens între Christian Bale și Angus McFadyen, dar ceea ce apreciez este că nu are atât de multă filmare. Sunt doar doi tipi, fiecare încearcă din greu să prevină alte tip de a-l împușca în față. Noutatea unei astfel de scene este deja impresionantă, dar chiar dacă premisa împușcăturii este fundamental o prostie, totuși consider că este o secvență hipnotică și bine executată.

Peter Sciretta: Fierte tari

Oricine mă cunoaște știe că sunt un fan al prelungirii. De fapt, am scris deja despre alte două prelungiri lungi în precedentele / Răspunsuri ( Preluările lungi preferate și Scene de acțiune preferate ). De data aceasta, aleg scena filmărilor din spital din filmul seminal al lui John Woo din 1992 Fierte tari . Da, David Chen a prezentat această scenă ca acțiune preferată din toate timpurile și acum îl prezint ca pe filmul meu preferat de luptă. La fel ca David, îmi amintesc de prima dată când am văzut această scenă jucându-se pe DVD playerul meu, cu gura deschisă neîncrezătoare la coregrafie și spectacol pur pe ecran.

filmul dora the explorer michael bay

Unul dintre motivele pentru care prelungirile lungi sunt acum la modă este că sunt mult mai ușor de realizat în era camerelor digitale. Pe vremuri, filmul era scump, iar filmarea unei mulinete arde bani. Iluminarea unei scene pentru expunerea la film a fost, de asemenea, mult mai dificilă, iar camerele de filmat au fost mult mai grele decât omologii digitali de astăzi. Acest lucru face ca nebunia acestei scene să fie cu atât mai impresionantă.

Tragerile spitalului din Fierte tari durează aproape trei minute și prezintă o tonă de efecte, inclusiv focuri de armă grele, explozii, gloanțe care suflă găuri în platou, foc și stropi de sânge, toate acestea fiind realizate practic în timpul tragerii. Imaginați-vă că sunteți tipul explozivului care trebuie să pregătească toate calmarile pentru această secvență! Scena este atât de magistral coregrafiată și prezintă stilul de mișcare lentă semnat de Woo. Atâtea filme au încercat să pună capăt acestei secvențe și nimeni nu a reușit-o.

Christopher Stipp: Căldură

Există ceva neplăcut în atmosferă înainte ca armele să iasă și să înceapă bătălia de la Hollywood de la nord.

Regizorul Michael Mann, în coregrafierea celor mai tensionate 13 minute pe care le-ai putut urmări vreodată, a reușit să echilibreze greutatea de a face una dintre cele mai palpitante împușcături puse vreodată la celuloid, făcând ca acțiunea de pe ecran să pară că există mize din lumea reală. Sigur, aveți mize în alte filme în care armele determină arcul dramatic dacă câștigă băieții buni sau câștigă răi, dar aici, în acest moment, toată lumea pierde. Nu există câștigători aici și asta face parte din atracția nesfârșită a acestei scene. A vedea deflația echipajului care caută să doboare o bancă și viețile care sunt luate de ambele părți ilustrează doar de ce Căldură continuă să fie o reprezentare de calitate de referință a modului în care ne închinăm amândoi violenței fără voie în alte filme și, în astfel de cazuri, stăm în alb și negru strâns despre ceea ce polițiștii și tâlharii reali pot face unul cu celălalt.

Un lucru care mi se pare remarcabil la această scenă este cât de liniștită este. Înainte de prima lovitură, există o cantitate minimă de scor în fundal. Este dezactivat, foarte ușor și foarte tensionat, aproape ca un zgomot alb. Dar odată ce Val Kilmer țintește și apasă pe trăgaci, acea muzică se oprește și este vorba despre sunetele ambientale ale unei adevărate lupte cu armele. Sunetele de mitralieră și de pușcă, punctate de țipete de cauciucuri și țipete, urmate de crize de liniște ... totul este atât de ciudat. Peisajul sonor prinde viață și ridică rezonanța scenei doar după ce a fost terminată.

Ethan Anderton: Hot Fuzz

Nu este ușor să creezi o secvență de acțiune care să fie simultan captivantă și hilară, dar Edgar Wright o face tot timpul. Ceea ce este mai impresionant la Hot Fuzz este că el creează o luptă minunată, care este plină de o mulțime de gloanțe, dar nu are de fapt un număr de corpuri. De fapt, cea mai mare parte a Neighborhood Watch Alliance nu este nici măcar scoasă prin foc în lupta finală extinsă din Sanford, care se întinde pe mai multe setări, ci prin diferite alte arme și obiecte, precum ghivece de flori și capcane pentru urși. Întrucât punctul culminant se întinde de fapt atât de mult timp și atât de multe locații, am redus acest lucru până la luptele inițiale cu Simon Pegg, Nick Frost și restul oamenilor din oraș, care este plin de apeluri strălucitoare la alte glume care au fost atât de mari configurat cu atenție pe tot restul filmului.

Continuați să citiți cele mai bune pelicule de film >>