(Bun venit la Drumul către Endgame , unde revizuim filmele Universului cinematografic Marvel și ne întrebăm „Cum am ajuns aici?” În acest epilog, explorăm cum Spider-Man: Far From Home continuă MCU în urma evenimentelor din Endgame .)
Această postare conține spoilere majore pentru Spider-Man: Far From Home .
În primele câteva minute zgomotoase ale ultimei lucrări Marvel, Peter Parker (Tom Holland) și colegii săi de clasă se ocupă, cel puțin nominal, de efectele „The Blip” - un termen mai plăcut decât „Decimarea” - care a văzut jumătate din lume revenind din praf după un interval de cinci ani. Așa cum ar fi norocul, distribuția principală din Spider-Man: Homecoming rămâne în mare parte intactă, deoarece au fost șterse cu toții. Acum i se alătură Brad (Remy Hii), un adolescent care era doar un tween slab când Parker l-a văzut ultima dată, toți copiii fac o călătorie în Europa și urmează haos. Deși, în afară de prezența lui Brad, doar o scurtă mențiune a problemei fără adăpost a lui Queens și o prezentare „In Memoriam” Spider-Man: Far From Home simțiți că există în urma unei alunecări de timp apocaliptice.
Trauma morții în timpul „The Blip” a fost menționată manual Avengers: Endgame - Parker, la înviere, presupune că „trebuie să se fi leșinat” - și de ce să arpăm macabrul aici, într-o comedie pentru adolescenți, oricum? Deși, în timp ce Departe de casa adoptă o abordare ironică a catastrofei globale, de asemenea, pe bună dreptate condensează durerea asociată, întemeind-o într-o singură relație: cea a lui Peter Parker și a unchiului său Ben din această serie, regretatul Tony Stark (Robert Downey Jr.).
seria de evenimente nefericite trailerul filmului
Deși, făcând din Stark o piesă centrală din nou, seria Marvel ajunge la o răscruce vitală: cum își vor memora aceste filme propria moștenire?
Fantoma lui Tony Stark
„Îi văd fața peste tot unde merg”, spune Parker despre mentorul său martirizat. Reintroducerea liceului îl face să fie încadrat de desenele de clasă ale eroicului Iron Man, deși pare nesimțit de acest lucru în timp ce își expune planul de a-l curăța pe M.J. (Zendaya) la Paris. În ciuda pretențiilor sale de a fi afectat de memoria lui Stark, există doar o mână de cazuri în care memento-urile lui Stark par să aibă impact asupra slingerului web. Când stă cocoțat deasupra unei clădiri și reflectă la eșecurile sale, este umbrit de o pictură murală Iron Man când se luptă cu Mysterio (Jake Gyllenhaal), șmecherul induce viziuni de coșmar despre un Stark zombificat, deși niciuna dintre aceste întâlniri nu este la fel de confruntatoare pe cât ar trebui a fi.
Aceasta nu este o poveste în care Parker încearcă să se distreze în ciuda spectrului pierderii. Este o poveste în care pierderea este incidentă, informând mecanica și tehnologia complotului, în timp ce tensiunea dramatică provine din faptul că Parker evită eroismul pentru că vrea să plece în vacanță. Mai mult decât atât, refuzul filmului de a confrunta în mod semnificativ sentimentele lui Parker pe Stark are efecte tematice pentru restul MCU.
Spider-Man: Far From Home este o încercare inversă a Spider-Man: Homecoming , un film în care Parker este disperat să fie un Răzbunător, dar un film în care alege să respingă eventuala sa promovare (deși fără nicio schimbare reală dramatizată). Cu toate acestea, diferența cheie dintre cele două filme este modul în care încadrează prezența lui Tony Stark. Figura tatălui Parker nu poate, desigur, să apară fizic în Departe de casa , dar principalul avantaj de care s-a bucurat predecesorul său a fost eroismul lui Parker existent în umbra nu doar a iconografiei lui Stark, ci în umbra greșelilor sale. Întoarcerea acasă s-a simțit clar în pas cu filmele care l-au precedat. Stark a revocat costumul lui Parker pentru că nu dorea ca un adolescent să meargă pe urmele sale, să calce din nou același teren și să provoace aceleași daune colaterale - o idee care se simte aproape în totalitate aruncată aici.
În Departe de casa , fantoma lui Tony Stark este o prezență mai idilică. Prietenul său Happy Hogan (Jon Favreau) menționează că Stark a fost „o mizerie”, dar filmul îl tratează pe Răzbunătorul decedat doar ca pe o pictură pe un perete. Un supererou de desene animate se îndepărta în depărtare, așa cum îl vedea restul lumii - în ciuda focalizării dramatice fiind personajele care îi erau cele mai apropiate și îi cunoșteau defectele în mod intim.
Luați, de exemplu, scena în care Parker este lăsat de tehnologia EDITH a lui Stark, ochelari care permit elevului liceu acces nelimitat la datele personale și control neîntrerupt asupra dronelor letale. Această subplot, în ciuda tuturor paralelelor sale incomode din lumea reală, este exploatată pentru efectul comedic - Parker aproape își ucide întreaga clasă! - și se gelifică prost cu ultimul deceniu întreg al narațiunii Marvel. Stark, care și-a început călătoria în Omul de fier în calitate de armator privat, în cele din urmă a crescut pentru a vedea nevoia de supraveghere (vezi: greșelile sale care duc la Avengers: Age of Ultron , ceea ce a dus la această transformare Capitanul America razboiul civil ), totuși seria își revine pe propria linie pe termen lung, așa cum Departe de casa refuză să înfrunte în mod semnificativ această contradicție.
casa în care Jack a construit spoilere
Enigma EDITH
Problema pusă de moștenirea lui Parker nu este doar dacă crede că este demn de moștenirea lui Stark - pe care filmul o tratează în mod adecvat - ci dacă moștenirea lui Stark merită acceptată fără îndoială. Un deceniu de filme Marvel s-a ocupat de responsabilitatea militaristă (pe care am tratat-o în detaliu în Drumul către Endgame serie), iar un deceniu mai mult s-a ocupat de Parker, în diferitele sale iterații, luptându-se cu aceleași întrebări de putere în microcosmos. Spider-Man: Far From Home totuși, se dezlegă de moștenirile cinematografice ale ambelor personaje. În schimb, pivotează seria către o abordare bizar necritică a subiectului, filmul nu ridică niciodată întrebarea dacă acest tip de putere poate fi exercitat în mod responsabil.
Desigur, MCU a fost întotdeauna ezitantă în criticile aduse excesului, deci această direcție nu este fără precedent. Capitanul America: Soldatul Iernii a vorbit despre dezmembrarea structurilor guvernamentale dăunătoare, dar le-a încadrat originile ca actori externi fictivi, mai degrabă decât orice seamănă cu politica din lumea reală Căpitanul Marvel a încercat să aibă un mesaj antiimperialist, deși a încadrat imperialismul militar american ca de facto bun (ambele filme au fost finanțate, parțial, de armata SUA). Spider-Man: departe de Acasă pleacă și mai departe, evitând în întregime conversația de responsabilitate.
În cazul în care Parker s-ar fi luptat cu echilibrarea puterii și responsabilității pe care i le-a dat Stark, el se luptă în schimb cu dacă poate sau nu să echilibreze eroismul cu căutările sale romantice, o poveste care există, indiferent de mentorul său căzut. Este genul de poveste intimă și personală pe care un film Spider-Man ar trebui să o spună, dar Universul cinematografic Marvel încearcă să-și ia tortul și să-l mănânce și el, împingând ideile mari ale universului comun într-o narațiune la scară mică, dar ideile care înlocuiesc Parker O escapadă europeană și face ca perspectiva lui să pară îngrozitor de îngustă.
Parker plasează puterea în mâini greșite atunci când îi dă EDITH lui Mysterio, dar nici el, nici filmul nu se opresc să întrebe care mâini sunt cele potrivite - una dintre deficiențele narative continue ale seriei.
filme care vor apărea în 2015
Ignorând perspectiva
În doar câteva săptămâni de la moartea lui Stark, moștenirea sa este privită de lume prin ochelari în nuanțe de trandafir. Parker, în durerea sa, vorbește doar despre cum îi lipsește omul și despre cum Stark a fost un erou într-un fel în care Parker însuși nu ar putea fi niciodată. Și, în timp ce scurtul discurs al lui Hogan îl convinge pe Parker în caz contrar (Stark fiind incapabil să trăiască la înălțimea idealurilor din Iron Man este o idee puternică), este doar o simplă buză pentru a face ca complotul să se miște din nou, nu este nici un spirit, nici o voință, ci un jet privat și darul unei nanotehnologii scumpe care îl propulsează pe Parker către punctul culminant.
În ciuda unui grup de ticăloși care au lucrat îndeaproape cu Stark și se simt nedreptățiți de succesul său, viziunea lor nefavorabilă asupra mogulului tehnologic nu se izbește niciodată de perspectiva idilică a lui Parker. Filmul repetă chiar și din greșeală un punct orb central al predecesorului său. Spider-Man: Homecoming a folosit un vultur care urăște Stark ca antagonist al lui Peter, deși meditațiile lui Vulture despre Stark ca un miliardar egoist nu reușesc să-i facă pe Parker din clasa muncitoare în mod similar să-și ghicească credințele (Emily VanDerWerff de la Vox notează că Departe de casa în mod similar „Transformă un erou conștient de clasă într-un frate tehnic ”).
Spectrul lui Stark se profilează nu numai sub forma celor pe care i-a lăsat deoparte și din care a furat creditul, ci în răul foarte real, foarte imediat, pe care tehnicianul său îl poate provoca. Cu toate acestea, în urma morții sale, complexitatea umană a lui Stark, care odată a condus seria, este aproape aruncată deoparte. Odată furate dronele ucigașe, confruntările dintre Mysterio și Spider-Man nu pun la îndoială perspectivele lor ciocnitoare asupra lui Stark - Parker nu este niciodată conștientizat de ranchiuna lui Mysterio - și nici nu explorează tensiunile dintre Stark așa cum l-a cunoscut publicul și Pe cât era de cunoscut de cei pe care i-a respins. Asta, în ciuda constantelor aluzii ale lui Mysterio la o lume post-adevăr, ale cărei narațiuni speră să le controleze (doar face cu ochiul la cameră și țipă „știri false”).
Dronele EDITH sunt în cele din urmă distruse, dar numai pentru că sunt o urâciune în mâinile lui Mysterio, mai degrabă decât o urâciune în concept. În loc să-l provoace pe Parker, filmul alege să-l copleșească, inclinându-se la iconografia mentorului său și doar la iconografia sa. Scenele sale despre Parker folosind tehnologia Stark setate la AC / DC sunt ambele o revenire la original Omul de fier și o clipire clară către public, indicând faptul că ideea de Iron Man (un erou expert în tehnologie, cu acces la resurse nelimitate) va rămâne intactă în MCU - dar într-un mod care să evite confruntarea internă și să continue să dea dovadă de status quo.
Astfel, moștenirea Spider-Man care are sarcina de a întruchipa nu este cea a lui Tony Stark, omul, care a făcut greșeli grave în timp ce lupta cu moralitatea, ci cea a lui Iron Man, cifrul. De parcă noi, publicul, nu am fi petrecut un deceniu întreg privindu-l pe Stark greșind după greșeală, doar pentru a confrunta fiecare problemă cu una mai nouă, mai periculoasă, un puzzle moral perpetuu care se extinde dincolo de moartea sa.
Pentru un film care urmează Avengers: Endgame , în care eroii călătoresc înapoi în timp și își confruntă propriile istorii, Spider-Man: Far From Home pare mult prea mulțumit să închidă ușa trecutului. După ce a construit o narațiune extinsă, interconectată, Marvel’s 23rdintrarea nu pare a fi un epilog la povestea principală, ci o cerere pentru o ardezie curată, o pledoarie pentru publicul său să uite deficiențele filmelor și personajelor sale și, în schimb, să le accepte iconografia la distanță.
Nu există niciun moment în care Parker sau publicul să fie provocat de ideea că până și durerea poate implica acceptarea adevărurilor neplăcute despre oameni și simboluri și despre modul în care ne amintim de ele. Prin urmare, textul nu poate să nu citească ca o reflectare a actualului zeitgeist american, în care problemele vaste, inumane, sunt văzute ca simple erori într-un sistem, mai degrabă decât sistemul care funcționează la cel mai bun nivel „Acesta nu este cine suntem! ” la mai dificil „Așa am fost întotdeauna”. Cu toată suprasaturarea și utilizarea abuzivă a acestuia în discursul politic, Harry Potter seria a forțat cel puțin eroul său adolescent să se confrunte cu defectele figurilor tatălui său. A făcut ceea ce aceste filme Spider-Man, și seria Marvel în general, pare să nu se fi resemnat frustrant: a crescut.
