Obișnuiam să lucrez în aceeași clădire cu hotelul în care Pierdut în traducere a fost filmat.
Park Hyatt Tokyo ocupă cele 14 etaje superioare ale Turnului Shinjuku Park, cu 52 de etaje. Chiar înainte de a sta la hotel luna trecută ca parte a lunii mele de miere, predasem un curs de engleză de afaceri pe unul dintre etajele biroului. De mai multe ori, vizitasem New York Bar and Grill, faimosul loc real din ultimul etaj al hotelului, unde personajele lui Bill Murray și Scarlett Johansson, Bob și Charlotte, se întâlnesc pentru prima dată în film.Locul atrage mulți turiști.La începutul episodului „Tokyo Nights” al emisiunii sale CNN Piese necunoscute, este acolo regretatul Anthony Bourdain a stat, sorbind o bere, vorbind direct cu camera de filmat despre „experiența transformatoare” a vizitei pentru prima dată a capitalei Japoniei.
Este o linie veche, dar, în acest caz, una care este adevărată: locul în sine este un personaj din film (dacă nu, din păcate, oamenii). Începând cu data de lansare limitată la Los Angeles pe 12 septembrie 2003, Pierdut în traducere a apărut în urmă cu cincisprezece ani și a arătat lumii occidentale viziunea cinematografică supremă a Tokyo. Niciun alt film modern de la Hollywood nu este identificat la fel de puternic cu acest loc ca al lui Sofia Coppola. Cu toate acestea, la un nivel mai larg, filmul ar putea fi setat aproape oriunde. Îndepărtați setarea numită și Pierdut în traducere durează ca un film atemporal care evocă o stare de singurătate, romantism și înnoi pe fundalul unui oraș mare. În ciuda subreprezentării sale a japonezilor și a invocației pe mai multe straturi din titlul filmului despre ceva „pierdut”, acel sentiment se traduce și într-adevăr rezonează profund, vorbind cu oricinecine este vreodatăa fost departe de casă sau s-a simțit înstrăinat în orice mediu nou.
Două de un tip singuratic
Înainte ca Bob și Charlotte să se întâlnească, Pierdut în traducere își ia timpul să îi arate pe acești doi oameni singuri care își duc viața separată. Prima noastră prezentare a lui Bob vine atunci când se trezește într-un taxi care trece pe lângă clădirile neonate falnice ale Kabukicho cartier din Tokyo. Nu vă deranjează nating că taxiul său conduce în direcția greșită, departe de destinația hotelului, această fotografie este despre stabilirea unui sentiment de loc, pe care îl face frumos în timp ce Bob clipește prin jet lag și se așează pe scaunul său, uitându-se uimit pe fereastră.
Instrumentalul „Girls” de Death in Vegas conferă acestui moment o notă eterică. Mai târziu, filme de la Hollywood stabilite în Japonia Wolverine și Padurea au alunecat pe aceeași porțiune iluminată cu neon în mașini, dar niciunul dintre ei nu a reușit să recapete aceeași glorie. Taxiul lui Bob îl lasă la Park Hyatt Tokyo, unde este întâmpinat, printre altele, cu un mesaj trans-Pacific de la soția sa, care îi spune că a uitat ziua de naștere a fiului său.
când începe noul 24
Singur în suita sa de lux de 5 stele, îl vedem pe Bob așezat pe pat, în halat de noapte și papuci, fără să știe ce să facă cu el însuși. Această imagine iconică ar fi folosită pentru afișul filmului , a cărui slogană citește clar: „Toată lumea vrea să fie găsită”. Prima incursiune a lui Bob în barul jazzy din New York - unde mestecă un trabuc la același ghișeu lung, luminat de lampă, pe care Bourdain l-ar ocupa un deceniu mai târziu, în 2013 - este scurtat când faimosul său chip este recunoscut de un cuplu de oameni de afaceri americani. Se întoarce în camera sa, unde liniștea nedormită a cuibului său de cuverturi de pat este întreruptă de alte mesaje ale soției sale, de data aceasta fiind trimise prin fax în camera sa la ora 4:20 dimineața. Tonul resentimentos, pasiv-agresiv al mesajelor continuă.
Când o întâlnim pentru prima oară pe Charlotte, ea se învârte într-un pervaz, așa cum nu se obișnuiește, cu privirea deasupra unei Shinjuku noaptea. Nici ea nu poate dormi. Ambele persoane au relații, dar sunt izolate emoțional la fel. Soțul sforait al Charlottei, John, interpretat de Giovanni Ribisi, este un fotograf care o neglijează în mod constant, oferindu-i mici concedieri de genul: „Trebuie să mă duc la muncă”, deoarece el rămâne absorbit de propriile sale activități profesionale. În hotel, Bob o vede pe Charlotte pe lift și nu este tocmai dragostea la prima vedere, dar ea îi zâmbește ușor și apoi a plecat. Navele care trec noaptea.
Bob și Charlotte se văd mai târziu peste barul din New York, iar Charlotte îl trimite peste o băutură, dar abia după 30 de minute din film se așează unul lângă celălalt, împărtășind prima lor scenă de dialog ironic. Așa începe una dintre marile povestiri neconsumate din istoria filmului (neconsumată, cu excepția unei ultime îmbrățișări înfricoșătoare, cu o șoaptă misterioasă de film și un sărut despărțitor pe buze). Tokyo li se pare străin lui Bob și Charlotte, dar, desigur, ei înșiși sunt străini, străinii proverbiali dintr-un ținut ciudat. Filmul deplasează axa spre ei, urmărindu-i pe străini în timp ce trec prin metropolă, folosindu-l ca propriul lor loc de joacă personal.
La începutul acestui an, am scris un ghid pentru un site de călătorie pentru toate diferitele Pierdut în traducere locații de filmare în jurul Tokyo. 15 ani mai târziu, puteți cânta în aceeași cutie de karaoke Shibuya în care au cântat Bob și Charlotte. Puteți încă să vă gătiți mâncarea la masa din restaurantul shabu-shabu, unde au stat unul lângă celălalt, împărtășind un ultim prânz incomod.
Aventurile lui Bob și Charlotte au inspirat mulți occidentali în vizită și Pierdut în traducere deține un loc special în inimile multor iubitori de filme, inclusiv eu. Locuirea în Tokyo - adoptând suburbiile întinse ca acasă, departe de casă, până la punctul în care 90% dintre oamenii din viața mea, inclusiv soția mea, sunt acum japonezi - mi-a schimbat cu siguranță perspectiva asupra a ceea ce înseamnă, totuși. M-a făcut să pun la îndoială filmul mai riguros, acordând atenție unor critici legate de descrierea japonezilor.
Problema reprezentării
Nu este întotdeauna productiv să aplici etichete de gen, dar Pierdut în traducere este o comedie-dramă romantică la fel de bună ca niciodată. Este un film care amestecă yucks cu momente doritoare și chicotitoare ale lui Murray cu priviri de fereastră dezlănțuite. Cu toate acestea, temele universale ale filmului sunt, de asemenea, îngropate sub un strat cosmetic care s-ar putea să nu atragă întotdeauna toată lumea în afara unui subgrup îngust de tipuri introspective bine-făcute. Nominalizat pentru cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun actor și cel mai bun scenariu original la Premiile Academiei, filmul este ferm ancorat în perspectiva autorală a scriitorului-regizor. Dar cât de bine se joacă filmul în adevăratul Tokyo?
Pierdut în traducere nu are aceeași recunoaștere a numelui în Japonia (unde merge cu același titlu englezesc) ca în statele. Dacă îi întrebi pe oameni aici, chiar și mulți Tokyoi nu au auzit niciodată de film. Abia când îți îmbraci ochelarii cinefili și îl vorbești ca „Cel mai bun film al lui Bill Murray din această latură Ghostbusters ”Că o licărire de recunoaștere pentru tipul din Ghostbusters începe să se formeze în ochii lor.
Anul trecut, în timpul Ghost in the Shell controverse văruitoare - care l-a implicat în mod evident pe Johansson - M-am angajat într-un proiect de interviu avort în care am încercat să obțin gândurile unor japonezi cu privire la marele remake al anime-ului de acțiune live de la Hollywood (deoarece, la urma urmei, cultura lor era, probabil, însușită). Am aflat repede că oamenii erau indiferenți cu privire la film sau ezitau să meargă la înregistrare, dat fiind deconectarea dintre populația lor omogenă din punct de vedere etnic (98,5% japonezi) și problemele rasiale și sociale care se desfășoară în diversul peisaj american.
Una dintre persoanele pe care le-am intervievat, totuși, a fost viitoarea mea soție, care este bilingvă, dar se bazează încă parțial pe subtitrări japoneze pentru filme în limba engleză. Când era în căutarea unui loc de muncă în facultate, făcuse un tur al Park Hyatt Tokyo, văzând VIP-ul cameră în care steaua lui Ultimul Samurai, Tom Cruise a rămas mereu. În timpul interviului nostru, Pierdut în traducere a apărut în mod natural și am fost interesat să aud și o perspectivă japoneză asupra acelui film.
Acesta este un citat tradus parțial de la soția mea. Unele dintre nuanțele pe care a vrut să le transmită se pot pierde literalmente în traducere:
„Am două minți despre Pierdut în traducere . În primul rând, imaginea mea despre acel film este un film trist. Tokyo este un oraș singuratic. Partea solitară, partea tristă a filmului, surprinde de fapt esența adevăratului Tokyo. Dar au mai fost și alte părți care nu mi-au plăcut, pentru că impresia mea generală este că filmul privea în jos pe japonezi, folosindu-i doar ca decor de fundal comedian. Nu vrem ca oamenii să ne vadă ca niște maimuțe care fac aceste acțiuni nebunești și nu pot vorbi engleza. Am simțit că filmul se concentrează prea mult pe Japonia netradițională, cu lucruri precum scena maseuzei „premium fantasy” și scenele vieții de noapte din Shibuya. Nu vrem să arătăm doar neon Japonia. Aceasta este viziunea străinului asupra Japoniei. Poate că această viziune este, de asemenea, adevărată, într-un fel. Dar vrem să arătăm frumusețea culturii bogate a Japoniei și să lăsăm lumea să vadă asta ca pe fața noastră publică '.
fac un alt film rău rezident
Este adevărat că majoritatea personajelor japoneze ale filmului sunt reduse la roluri prostești. Pierdut în traducere râde împreună cu nedumerirea lui Bob (și, uneori, nerăbdarea sacadată), unii dintre ei pronunțând sunete „l” și „r” într-o manieră nedistinguibilă. Acesta este un stereotip bazat pe adevăr ... dacă veniți în Japonia și vă agățați la fel de strident de engleza americană ca Bob, puteți suporta greșeli de comunicare similare cu cuvinte precum „buză” și „rip” sau „lodger” și „Roger”. Cu toate acestea, este problematic faptul că Bob nu încearcă să comunice în limba locală și, totuși, acționează pe baza unor localnici care își fac cel mai bine nivelul de a-l întâlni în propriile condiții de engleză.
Relegându-și personajele japoneze la statutul de vitrină și de relief comic, nu Pierdut în traducere face un serviciu japonezilor? Sau este incapacitatea lui Bob și Charlotte de a se conecta în mod semnificativ cu localnicii un punct de complot necesar, în măsura în care le permite să găsească companie între ei în mijlocul unui peisaj urban străin?
Aceste întrebări au fost în prim-planul minții mele anul trecut în timpul interviului și par doar mult mai relevante acum în lumina succesului recent al Nebuni asiatici bogați . Oricât de mult îmi place Pierdut în traducere (suficient pentru a-l numi probabil ca unul dintre cele 10 filme preferate ale mele din toate timpurile) , este ca 2049. Blade Runner , un film care aparent iubește cultura asiatică, dar nu personajele asiatice .
La un moment dat în film, Charlotte menționează că ea și John au prieteni în Tokyo, dar, în ciuda faptului că „Charlie Browns” este o parte, existența acestor prieteni nu se manifestă niciodată în vreun rol de vorbire. (Contrastează acest lucru cu Cruise’s Ultimul Samurai , un alt film de la Hollywood din 2003, stabilit în Japonia, care, pentru toate deficiențele sale de salvator de alb, a introdus publicul global actorilor japonezi precum Ken Watanabe și Hiroyuki Sanada .) Dacă l-am fi văzut pe Charlotte încredințându-se prietenului ei cel mai bun japonez, de exemplu, ar face filmul mai bun din punct de vedere al reprezentării? Sau problema ar fi atunci cum filmul își reduce personajele japoneze la nivelul unor token sidekicks?
